（肖邦博物馆）

浪漫乐派在音乐的发展中占有重要的地位，而肖邦就是这一时期中一位举足轻重的作曲家。他创作了大量的作品。文章通过对《第一叙事曲》的分析，进一步了解作者的爱国主义情感。 

 
一、肖邦爱国主义思想产生的背景 
 
在肖邦的音乐中，始终洋溢着强烈的爱国激情。他的音乐是与祖国命运紧密相连的。19世纪上半叶是波兰历史上最屈辱的年代之一，1814年维也纳会议后，波兰被重新瓜分，9/10的波兰领土包括首都华沙在内都被俄国吞并，波兰人民陷于沙俄专制统治之下，从政治经济到文化生活都受到沙俄政府严密控制。而1825年俄国12月起义和1830年法国7月革命都对1830年11月波兰的小贵族、资产阶级的华沙武装起义产生了重要影响。这次起义虽然遭到沙俄军队的镇压，但另一方面人们也宣泄了对沙俄的不满。在肖邦的音乐里也得到鲜明的体现，1831年9月肖邦在德国听到华沙起义失败的消息之后，把一种愤怒以至反抗的激情全都倾泻在钢琴曲里。 
 
二、肖邦《第一叙事曲》的爱国情感流露 
 
　1.《g小调第一叙事曲》的创作来源 

　　许多肖邦的研究者认为，《g小调第一叙事曲》是在密茨凯维支的叙事诗《康拉德华伦洛德》的影响下写作的。《康拉德华伦洛德》是一篇爱国主义的史诗，叙述了14世纪立陶宛人反抗日耳曼武士团的斗争。立陶宛人威尔特斯塔丁幼年被俘，在日耳曼武士团的抚养下长大。在战争中同时被俘的立陶宛民间歌手哈尔班，暗中以爱国思想感化威尔特。威尔特在他的潜移默化下，酝酿着复仇的大志，后来他被立陶宛人俘虏过去，娶了立陶宛大公的女儿阿尔多娜。夫妻二人以身殉国，决心牺牲自己的爱情、幸福甚至生命的荣誉，来挽救祖国的命运。他们二人悄悄离开立陶宛，来到聂门河的对岸。阿尔多娜自愿以修女的身份，关在尖塔上的小屋里，直到死去。威尔特改姓换名为康拉德华伦洛德，回到日耳曼武士团，在对摩尔人和土耳其人的战争中立了功，取得了武士团的信任，被任命为武士团，在对摩尔人和土耳其人的战争中立了功，取得了武士团的信任，被任命为武士团大总管。但在掌握了大权以后，他在处心积虑的密谋策划下，干了许多倒行逆施的事，使武士团虚耗国库，失去有利的作战机会，弄得民穷财尽，一败涂地。后来事情终于泄露，在威尔特以叛逆罪被处死刑的前夕，他和尖塔上的阿尔多娜作了悲惨的诀别。 

2.《g小调叙事曲》的详细分析 

　　《g小调叙事曲》的开头是缓慢的引子，两手齐奏一个庄严的曲调，这是讲故事者的开场白，它把我们引进了悲壮的史诗气氛中去。 
主部是从引子的补充终止开始，并且多次反复。主部仿佛是一段抒情性的叹息。共28小节。最后停在g小调的属七和弦上。第一主题是一个典型的叙事性主题。一开始就听到一个余音袅袅的音调，沉着而忧伤的旋律，时时发出叹息的声音，好像在讲述一个被奴役的民族的苦难的历史，以爱国思想来哺育在敌人营垒里长大的威尔特。这第8小节开始，作者想要讲述的故事里有一个主题与和声进行错位的现象。第9小节在和声上是引子的终止式，但从速度、节拍上已经进入了主部，从而形成了和声不到位的情况。下面的连接部是第一、第二主题之间的桥梁。 

连接部不断地发展着一个短促的音调。这个音调的痉挛式的节奏，表现出焦急不安的情绪，并且热情渐渐高涨，变得心潮澎湃，壮怀激烈。第二主题表现了另外一种境界：温和、明朗、充满抒情气息，它好像是立陶宛少年倭尔特天真纯洁的心灵的写照。结束部是第二主题的补充，进一步抒发了婉转亲切、富于诗意的柔情。第36小节开始进入连接部，从g小调的主音开始，以4个一组的8分音符为单位进行，4小节之后，单位进行了变化，头一个音符变为2分音符，此时，音乐变得不安起来，甚至让人觉得惊惶，音乐变得越来越快，仿佛海浪般汹涌而来。这是一个具有独立的艺术形象和主题功能的段落，规模较大。调性经历了g-a-g的过程，左手始终有着主持续音的伴随，仿佛是掀起恶浪的真正力量之所在。直到最后，它似乎都没有担负起真正连接的作用，在大浪稍稍宁静的时刻，副部主题悄悄地来到了。 

副部是一段抒情性的叹息，是大家较为熟悉的旋律，优美而且让人觉得背后蕴藏着无穷的能量似的。结束部从第83小节开始，主部素材派生而来，但是，它延续了副部的降E大调，依旧是叹息，依旧是呼唤，催人泪下的感动。 

接着94小节开始进入了展开部。在a小调上开始，并始终有属持续音伴随。首先展开主部，具有悲剧色彩。作者在展开手法上采用了性格变奏，在展开时保持了句子的完整性。第106小节展开了副部主题，此时曾令人感动的副部主题爆发出了非常大的能量，音乐形象变得极具英雄气概，调性经历由A大调到G大调。这是副题的一次性格变奏，具有动力性。在降E和声大调上展开，具有幻想的性质。第138小节是展开的第四个段落，左手具有圆舞曲的节奏特征，仍在降E大调上，并且在主题上具有谐谑曲的特征。第146小节，开始准备再现降E大调，但从句子上看不是十分清晰。 

在经过长距离的右手旋律及力度爬升后，第167小节，副部首先出现在再现部中，此时的调性却仍在降E大调上，竟然没有得到调性的统一，此时的再现仍似乎是动力性的，左手的琶音比呈示时密集了一倍，右手的和弦改为8度双音，但有许多自由变奏的因素，显得情绪更加走向高潮，仿佛让人感觉胜利是最终的。但是随后在第180小节，再现了结束部素材，又一次出现了叹息，其中透着无比的无奈，让人觉得结果也许并不太妙，也许全曲的结尾会给一个答案的。左手的伴奏延续副部再现的织体，主持续音仍保持着，第194小节在g小调上出现了主部再现，并始终在终止四六属主的连接上，天空的乌云变得一望无际，仿佛要吞下整个世界似的，只剩几缕阳光还能让人分辨这是白昼而非夜晚，悲剧的色彩让人更加清晰地感知。 

　3.爱国情感的流露 

曲中具有许多幻想、变奏等因素的成分。曲中副部与主部在再现中的不统一，使调性布局出现了奇特的对称现象。再现部中作者是先再现副部，调性却没有统一，最后在再现主部，调性得到统一回到了主调。作者在展开部中的爱国热情逐渐增长，在经过展开部的洗礼后，所有的怀念和回忆都有了一种英雄般豪迈的气概，在最后仍回到了悲剧性的高潮。这首曲子从抒情到悲剧结局，具有较强戏剧性的作品典范。全曲中无一处不表现肖邦一颗飞向祖国的心，在展开部中主部和副部的主题一再变形，表现出发扬鼓励、英勇威武的气概，有一种忧国忧民的感情。在如火如荼的尾声中，叙事曲的主人公发出了最后的祝愿，投入了决死的斗争，为祖国的独立坚决斗争到底。 

 
参考文献： 
[1]葛俭《肖邦》[M].北京：东方出版社 1992. 2 
[2]冯智全《对肖邦叙事曲结构分析差异的研究》[M].苏州：苏州科技学院学报 2005 
[3]于润洋《西方音乐通史》[M].北京：人民音乐出版社 2001