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圆舞曲是起源于奥地利民间的一种三拍子舞曲。19世纪后，奥地利的约翰-施特劳斯家族创作的维也纳圆舞曲逐渐进入欧洲各国，成为城市中最风行的社交性舞曲。肖邦创作的圆舞曲不同于当时流行的舞会圆舞曲。这些圆舞曲的速度变化更大，节奏自由，风格高雅，音乐织体极富钢琴化。因此，肖邦的圆舞曲并不适合为舞蹈伴奏，而是作为音乐会欣赏的钢琴作品。
降E大调华丽圆舞曲Op.18
本曲作于1831年，是肖邦在世时最早出版的圆舞曲。《华丽大圆舞曲》之名，给予一般音乐爱好者很亲切的印象。正如曲名所示，这首曲子是肖邦的所有圆舞曲中，最华丽、最轻快的一首，也是为数不多的能够实际用于舞会的圆舞曲。所以舒曼才会说："这是肖邦的肉体和心灵同时在舞蹈的圆舞曲"以及"把舞者卷入波心，越来越深"等类话语。
乐曲分为五部分，第一部分为急板，一开始是4小节用同音反复的引子，节奏性很强，宛如号角齐鸣，带有辉煌的色彩。紧接着出现的圆舞曲主题热情奔放，充满了生命活力。第二部分运用大跳的音程和导音式的半音上行等表现手法，旋律舒展畅达，表现了华丽明朗的色彩。第三部分有大量休止符，使活泼的旋律带有灵巧细腻的特点。第四部分半音进行得音调甜美舒畅，温柔抒情。第五部分是第一部分的再现，最后重现各主题片段，音乐在热烈欢快的气氛中结束。
降A大调华丽圆舞曲Op.34-1
肖邦作品34号包含有3首“华丽圆舞曲”。这首圆舞曲由四段及序奏、尾声组成，序奏速度很快，第一主题有回转的运动感，第二段中仿佛能看到衣裙随着舞蹈团团掀起，第三主题雄壮威武，第四主题非常迷人，最后的尾声是光辉而灿烂的。
a小调华丽圆舞曲Op.34-2
据肖邦的学生说，肖邦自称这首圆舞曲为“忧郁圆舞曲”。乐曲一开始即以像风笛吹奏似的低音长音为背景，在内声部出现一首悠长的旋律。全曲在优雅的情形下隐藏着忧郁，并具有斯拉夫民族的民间风格。据传，肖邦在巴黎的乐谱店偶遇钢琴家赫拉正在购买他的圆舞曲乐谱，肖邦问他最喜欢哪一首，赫拉回答：“都喜欢，但最喜欢这首a小调。”肖邦非常高兴地表示"我也是"，并当即请钢琴家吃饭。
F大调华丽圆舞曲Op.34-3
此曲因为第三段旋律的各个音都使用了装饰音，上升的形态很像小猫跳来跳去，就被后人命名为《小猫圆舞曲》。这是一首非常轻快活泼，充满热情的圆舞曲。在强有力的16小节序奏后，圆舞曲分做四段呈现，最后是尾声。
降A大调圆舞曲Op.42
有人认为这是肖邦圆舞曲中最杰出的作品。乐曲在圆舞曲节奏音型的伴奏下，创造出许多性格各异的主题旋律，相互对比，就像一束五彩缤纷的鲜花。其中一个快速流动的华丽主题，先后出现六次，听起来像一首回旋曲。在8小节持续音的序奏之后，呈示第一段的主旋律，这是用两拍子的节奏，以三拍子的伴奏来组合而构成的。第二段是急速的运动，有灿烂而激动的冲动。第三段出现新的旋律，第四段是将新旋律以小调呈现。之后是这些旋律的反复，最后的尾声被认为是肖邦圆舞曲中最优异的尾声。
降D大调（小狗）圆舞曲Op.64-1
《一分钟圆舞曲》是《降D大调圆舞曲》（作品六十四第一首）的别名。因其篇幅短小、简练而被后人名以此名。作品演奏的时间，实际上已超过一分钟。肖邦的情人乔治·桑养着一只小狗，它经常喜欢飞快地旋转着追逐自己的尾巴，乔治·桑请肖邦把小狗的这个可爱的动态用音乐表现出来，于是肖邦写成此曲。。因此，该曲也被后人称为《小狗圆舞曲》。
圆舞曲分为三段，其中前后两段遥相呼应，构成作品的主要形象。第一段的速度极快，音乐流畅、旋转，而且活泼可爱。它包括两个主题。第一主题曲调简单、节奏明快，象一只天真烂漫的小狗在旋转作嬉。第二主题的音乐性质与第一主题完全一样，但它比第一主题更有生气。就象是描写小狗在旋转的同时做着各种滑稽的动作。第二段是一个抒情的乐段。从它的音乐发展来看，可分为三个阶段。第一阶段深情而富有歌唱性，好像是一支短小的抒情曲，清新爽朗。沁人心脾。第二阶段是一个经过性的段落，虽然只有四小节，但音乐性格鲜明，表现力丰富。第三阶段是第一阶段的发展变化。它主要通过装饰音来加强旋律的表现力，使原来的歌唱性的音乐更加谐谑、生动。
《一分钟圆舞曲》虽然短小、通俗，但它包含的音乐形象却十分丰富。它不仅有小狗作嬉的外在形象，而且也包含着温柔、文雅的内在表情。这一点恰恰是肖邦音乐的独到之处，它能以简练的音响来表现细致的音乐内容。
升c小调圆舞曲Op.64-2
最能体现肖邦的个性及民族性的圆舞曲，任何人都肯定会说是这首《升c小调圆舞曲》。本曲作于1846—1847年，节奏近似马祖卡舞曲，但完全不是为舞蹈伴奏的舞曲，而是真正的圆舞曲抒情诗。本曲是肖邦去世前两年完成的，隐含着他对生命的认识。舒曼曾把肖邦的圆舞曲称为“心灵的圆舞曲”，该说法对于本曲而言是再确切不过了。
乐曲为三段体式，无序奏。一开始便是流露着一丝忧伤的第一段主旋律，仍然具有肖邦那轻柔、飘逸的性格特征，可见作者对美好生活仍有一线憧憬。第二段为急速的连动，似滚珠落玉般晶莹剔透。但这不是肖邦以往作品中那种华丽的风格，而是充满着一种无奈的旋律，仿佛是作者在倾诉他孤寂的晚年生活。当时，久居异乡、孑然一身的肖邦身染重病、无依无靠，其心情之忧郁可想而知。中段转为降D大调，多少明朗了些，但是很快又出现郁闷的气氛。在回旋连动过后，反复开头的主旋律，最后全曲在焦躁不安中终了。
降A大调圆舞曲Op.64-3
这首圆舞曲由三段体构成，充满了明朗的喜悦及祝福，旋律非常优美。这首圆舞曲多次转调，在肖邦的圆舞曲中属于少见的由多调性构成的乐曲。第三段再现第一段，最后是短小的结尾。
降A大调圆舞曲（离别）Op.69-1
降A大调 圆舞曲（"离别"）（作品69之1）肖邦的作品69号共有两首圆舞曲，第一首为降A大调，以《离别圆舞曲》而著名。
关于此曲有一段轶事：1835年，肖邦从巴黎前往德国的卡尔斯巴特，与当时从波兰来此地疗养的双亲相会。归途中，滞留于德累斯顿，顺便拜访了旧日好友渥金斯基伯爵。渥金斯基伯爵有一位名叫玛丽亚的女儿，意大利血统，黑发、大眼、厚唇，为人热情，当时只有十九岁，不论是钢琴、声乐或作曲，都有相当的基础。肖邦与这位童年时代的好友相逢，很快就表现出他的爱心，俩人也亲密起来。连续一个月的相爱生活，使俩人难分难舍。当肖邦即将离去时，曾为玛丽亚写了一首圆舞曲相赠，后来玛丽亚就把它取名为《离别圆舞曲》，即本曲。可惜的是，他们的这段情缘最终不欢而散。
肖邦十分留恋这段甜蜜的时光，他生前一直未出版此曲，而是把它收藏起来以资纪念。他的亲笔草稿上注有："一八三五年九月于德累斯顿"的字样。此曲旋律颇为优雅，极富魅力，曲调中充满着忧郁、愁闷的回忆。
乐曲采用三部曲式，降A大调，慢板。从弱拍开始模进下行的主要主题，委婉深沉，如同一首情真意切的恋歌，蕴藏着无限的爱慕和思恋之情。这一甜蜜的旋律经发展渐渐变得富有激情，随后，在降E大调上呈示运用变音的半音进行和大跳音程后下行的曲调，使乐曲情绪更为激动，表现了肖邦对往事的深切怀念。中间部分转回原调，奏出略含伤感的中间部主题。这个主题的旋律起伏较大，但仍保持着真诚的抒情特点，其婉转如歌的曲调，使人感觉到离别的忧伤和悲凉。最后，乐曲简单地再现第一部分，结束了这首缠绵悱恻的圆舞曲。
b小调圆舞曲Op.69-2
1829年肖邦创作此曲时才19岁，当时他对巴黎还非常不熟悉，思乡的情绪弥漫在乐曲中，全曲到处出现伤感，有非常明显的玛祖卡风格。
降G大调圆舞曲Op.70-1（遗作）
降G大调 《圆舞曲》（作品70之1，遗作），品70号共有三首圆舞曲，是以遗作的形式，在《三首圆舞曲》的标题下于1855年出版的。其第一首为华丽小品，演奏技巧相当困难，不过内容并不复杂。
乐曲的第一段为跳跃似的音型，十分轻快、活泼，很像热情奔放的东欧民族舞蹈；进入中段后为优雅的旋律。乐曲自始至终沉浸在狂欢气氛之中。
f小调圆舞曲Op.70-2（遗作）
乐曲的构成较为单纯，形式简洁，旋律非常优美，其中又充满了伤感。
降D大调圆舞曲Op.70-3（遗作）
1829年10月3日，肖邦在给好友渥吉科夫斯基的信上说：“现在将我为思念情人于今晨写成的圆舞曲送给你。请注意有记号的地方，此事除了你无人知道。如果我能为你弹奏这首新作品，真不知该有多么愉快呀！”信中所说的情人，是肖邦年轻是在华沙的初恋情人康丝坦雅·格拉德科斯卡。这首乐曲充满了憧憬青春的甜蜜。
e小调圆舞曲（遗作）
这是肖邦在1829年创作的圆舞曲，但在肖邦死后19年才出版。这首圆舞曲可以看作是“华丽”型圆舞曲的先驱，乐曲的尾声尤为华丽。乐曲采用三部曲式，8小节的序奏非常优美，第一段由两个旋律构成，中段也是两个旋律。
E大调圆舞曲
乐曲为三部曲式，开始由一段勇武有力的引子，引出轻盈的圆舞曲。中间部很短小，情绪稍微变得深沉，马上又接上主部主题。
e小调圆舞曲
乐曲为三部曲式，前两部分还可以看作是变奏曲式。引子是一个带有狂想性质的动机，接着马上出现轻灵跳跃的主部主题，它决定了整个乐曲的幻想气质，并在全曲中多次出现。
a小调圆舞曲
乐曲为回旋曲式。它具有肖邦圆舞曲的典型特点，即根本不能作为舞会伴奏的音乐，而是作为音乐会演奏的作品。乐曲带着些许冥想和伤感气息，典雅精致。
降E大调圆舞曲
乐曲为二部曲式，旋律采用了大跳的音程进行和较缓慢的速度，具有一种摇曳之美。
降E大调圆舞曲
本曲为三部曲式，主部主题具有兴高采烈的情绪，中间部则加大了音乐的对比，主部再现时情绪趋向缓和，乐曲在平静中结束。
