把曲子练到滚瓜烂熟,是一切从容演出的先决条件,如果你已经练到一定程度但还是上台前心里无法调整到理想状态,那么确实需要在心理层面上再改变自己了。
上台前紧张的症状:
一. 生理上:呼吸急促,心跳加速,流手汗,肚子痛,双手颤抖(甚至全身发抖)
二. 心理上:脑筋一片空白,丢面子,怕错误百出。
在国外,某位专讲「如何克服怯场」的演说者,要求一位「紧张大师」到台前阅读报纸,刚开始,「紧张大师」在众人面前根本说不出话,拿着报纸的双手,也不断的颤抖,抖得手中的报纸窸窣作响,正当「紧张大师」越来越紧张时,这位演说者走到他的耳边,小声的对他说:「尽量抖------」,奇怪的是,不一会儿,颤抖的双手,渐渐地不抖了,「紧张大师」的情绪也渐渐地稳定下来。
演奏前常会有许多「负面反应」,例如:紧张、自卑、畏缩--------等等,经过实验证明,越压抑负面反应,它就越要吞噬你!要对付它,必须:
一. 接纳它!(不可反对,也不可压抑它!)
二. 疏导它!
事实上,适度的紧张反而能让演奏表现变佳,只怕超过紧张的「临界点」,演奏表现则会急遽失常!
有许多音乐学习者,虽然可以在家中演奏好某种乐器,但只要一上台却表现失常,并造成严重的挫折 感,也因为如此,使得许多原本优秀的音乐人才,放 弃演奏,甚至放弃音乐的学习;相反地,如能享受演 奏的乐趣,享受与听众之间的互动,则能让演奏者得 到莫大的满足与成就感,由此可见,「如何克服演奏怯 场」是所有演奏者必须修练的一门学问。
几乎所有的演奏者都希望自己的演奏是「完美」的,然而,却少有演奏者曾思考:「我为什么要演奏?」,这就如同「人生的意义为何?」,是一种价值观的确认!事实上,演奏的目的无非就是要「把美好的音乐分享给听众」,并使听众获益、有所启发,然而,在演奏前扪心自问:「我为什么要演奏?」将有助于演奏的进行!
追求「完美演奏」的心,对演奏本身是一大阻碍,其实,听众根本不在乎演奏过程中的小瑕疵,而演奏者却常把「小错误」过度放大,常常,演奏者在演奏进行中,心中不自觉地停留在那微乎其微的「小错误」上,而更加的错误百出,一败涂地,在台上,切勿「追求完美」!
演奏前与自己的「正确」对话应是:「我是人,我不是机器,我有犯错的权利!」,上台前及演奏中,只要保持着「尽力而为」的心态即可。
演奏时,必须爱艺术远胜于爱自己!也就是说,不怕丢脸、不怕失去尊严,以「把好东西分享出来」的心态演奏,并且,完完全全地「投入音乐」就safe了!
一、呼吸(调息)法:
1、 吸足气4拍(自己数拍子)
2、持气8拍
3、吐气4拍(所有的过程需放松)
二.、捏双耳边缘的上、中、下3个点(穴道处)各数下,有助纾解紧张。
1、自己实际到舞台上走一次。
2、自己实际到舞台上演奏一次。
3、实际到舞台上演奏一次,并用「录音机」当听众。
4、实际到舞台上演奏一次,并请一位好朋友在台下听。
(继续加强上台演奏的「强度」直到适应舞台为止)
在演奏前一晚睡觉前,想象演奏时的所有过程、细节,包括演奏前、演奏中、演奏后的自己、听众与周遭环境,所有的想象都必须是「正面」、「逼真」的!
2.请勿吃「镇定剂」---情绪虽可稳定,演奏表现也会很「镇定」! 6.演奏前的练习,一定要和缓、稳定,将所有「能量」及「表现」集中在演奏时!