马克斯普朗克人类认知与脑科学研究所（MPI CBS）于1月发表的一项研究发现，即使爵士音乐家和古典音乐家正在演奏同一首音乐，他们的大脑活动也大不相同。

这项研究可以帮助解释为什么音乐家似乎总是在某一种风格中表现出色，而通常不会是两种风格。

这项研究概述了弹奏钢琴的两个步骤：1.钢琴演奏者将演奏什么曲目 - 这取决于他们将要按哪些按键 - 2.他们将如何演奏 - 这取决于他们应该使用哪些指法。

古典钢琴家倾向于关注第二步 - “如何”。这意味着他们的重点是他们的技术和他们添加到作品中的个人表达。

另一方面，爵士钢琴家专注于“什么”，这意味着他们总是准备即兴创作并将随时调整他们正在演奏的音符。

该研究包括30名专业钢琴家，其中一半是爵士乐演奏者，其中一半是古典乐演奏者。

两组都在屏幕上显示一只手演奏一系列和弦的过程。这个和弦散乱着一些和声和指法的错误。钢琴家不得不模仿手部动作并对不规则性作出反应，而他们的大脑信号则用头上的传感器记录下来。

研究发现，爵士钢琴家和古典钢琴家的大脑中发生了不同的过程。尤其是爵士钢琴家的大脑比古典钢琴家的大脑更早开始重新规划。

研究发现古典钢琴家专注于他们演奏的指法和技巧，而爵士钢琴家更愿意改变他们演奏的音符，即兴创作并调整他们的演奏以创造意想不到的和声。

研究员罗伯塔·比安科说：“在爵士钢琴家的大脑中，我们找到了在弹钢琴时神经规划和声的灵活性的证据”。

“当我们要求他们在标准和弦过程中添加一些自由发挥的和弦时，他们的大脑开始比古典钢琴家更快地重新计划动作。因此，他们能够更好地做出反应并继续表演。”

然而，古典钢琴家在追随不同寻常的指法时表现优于爵士乐团。他们的大脑表现出更多的指法意识，因此他们在演奏时失误很少。

研究人员得出结论，即使对于拥有数十年经验的音乐家来说，在爵士乐和古典音乐风格之间切换也是一项挑战。

最后他们引用了爵士钢琴家凯斯·贾勒特的话，他曾在采访时被问及是否想开一个可以同时演奏爵士钢琴和古典钢琴的音乐会，他回答说：“不，这个想法很荒谬，因为两者需要不同的神经反应，你的大脑系统需要根据不同的场景来处理这种神经反应”