天赋的确存在，具体点说，就是先天赋予的大脑或身体机能，而这些都可以归类为先天的基因因素。或许有的人真的天生对音乐就很敏感吧。

现代医学的进步，让我们慢慢发掘了大脑的各项机能和潜力，大脑中的确有一部分区域负责音乐类，比如对音乐的感知，对音乐的传达等等。

从身体其他部位来讲，举个例子，弹钢琴如果有一双非常大的手，或许会是一项优势；耳朵从小就对音符很敏感，这些就是先天的生理上的优势。

但是世界上有如此多的人，有些人在音乐方面拥有潜在的能力，但却没有学过音乐，这种潜力便永远的埋藏下去。说天赋一词，也许确实并不是绝对的公平吧。

但有一件事却与天赋没有直接关系:在学习音乐之前是否是一张完好的白纸！

这常常体现在一些后天的，对音乐的接触方面:如果我们在正式学音乐之前，就接受了一些不好的思想指导，也许会对往后的音乐的学习产生非常不良的影响。

其中一个很大的影响就是对音调，音准的把握。

我曾经遇到过一些被称为“音准不好”或是“经常唱跑调”的人。他们确实没有学过音乐，但他们因为在自己接触音乐的过程中，没有受到正确的指导，凭着自己的理解来建立音乐价值观，但最终自己的音乐感知能力出现了偏差，而这种偏差往往是难以纠正的。

再举一个大的方面——唱歌。

如果有些人在学音乐之前和之后，嗓子就已经出现了问题。比如说变声期大吼大叫，把嗓子喊破了，喊沙了。或者是因为抽烟而破坏了嗓子的各项机能，也许他们唱歌就很难把握好了。

很多音乐老师总是说，最难教的不是那些完全没学过音乐的学生，而是那些在正式学习音乐之前，就对音乐有了错误理解或习惯的学生。

因为完全没有学过音乐的学生会一心一意地跟着老师的想法去学习，老师也可以用自己的正确理念去不断地雕琢他们。

而对音乐有错误理解与习惯的学生，他们往往是最难教育与纠正的，就像是已经被胡乱涂抹过的画纸，想要在这个基础上画出一幅美好的画卷，这难度是可想而知的了。

所以说学音乐有没有天赋并不是最关键的，而是从一开始，学生就有没有在正确的道路上行走。所以作为家长或教育者的我们应该怎样做？

1.培养音乐能力要“趁早”

如果要培养孩子根深蒂固的音乐素养，幼教，早教是必不可少的。但这里我并不提倡家长用严厉的方式逼迫孩子去学音乐，而是通过音乐的熏陶与感染，让他们自主地爱上音乐。当然，如果他们能够主动去接触，去学习音乐的具体方面:比如学习一件乐器，学会正确的唱歌等等。这些实际的行动可以让他们与音乐的距离更加亲密。

2.保证身体的健康。

尤其是关于音乐感知的器官，比如演奏乐器需要双手，唱歌需要嗓子，听音乐需要耳朵。不完整的，有缺陷的机体，在音乐表现上终究会有所不足，所以不管是对学音乐或者是整个人生来讲，保证身体健康是必要的。

3.不断反思，提高自己的音乐“境界”

能否自己进行深刻的反思，是自己的音乐境界能否提高的关键。如果一个人只顾着学习而没有反思的话。也许他的音乐道路会离正道越来越偏远。能够主动的进行反思，便能够创造出音乐以外的哲理，这就是艺术家的境界。

大多数人从一开始都是普通而平凡的，伟大的是他们能够通过自身的努力达到某种境界。

莫扎特曾在信中向他的父亲抱怨说:“人们都只夸我是个天才，但没有人知道我每天花费数小时的练习。”可见，天才之所以被称为天才，还不都是后天努力的结果。

总之，天赋也许存在，但它不是学音乐的必要因素，一切还是看后天的努力程度。所以，我们决不能把自己的失败归因于天赋的不足。