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从通俗到隽永 莫扎特《小星星变奏曲》音乐解析

作者来源: 发布时间:2016-06-17

莫扎特《小星星变奏曲》音乐解析
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从童谣到经典
若家中有孩子正在学琴,经过几年光景必定会听到孩子在钢琴上快乐地弹着《小星星》的旋律。隨着音乐进展,旋律也渐趋复杂丰富,最后更是各种精彩技巧相继出笼,原本单纯的《小星星》旋律在此成了灿烂宏伟的凯歌,听来实在过瘾。沒错,这正是音乐神童莫扎特著名的《小星星变奏曲》,一首既简单又复杂的古典名曲。
从童谣的角度出发,《小星星》应该是许多小儿在呀呀学语时所哼唱的第一首歌曲,简单的旋律与和声总让孩子在初次听见便印象深刻,有一句沒一句地跟着哼着,让这曲调成了童谣中最受欢迎的旋律,中外皆然。
从古典音乐的角度出发,莫扎特当年用了这么一段再简单也不过的主题,信手幻化成十二段各自精采的变奏。让童谣从此摇身一变成为经典名曲,也成为钢琴音乐中最具童趣、也最温馨的一首变奏曲。两百多年来,《小星星变奏曲》在每一戶习琴者家中的钢琴上被练习着、演奏着,它不仅被传唱于世,也被演奏于世。
究竟这从童谣蛻变成经典的历程从何而来?莫扎特又是用何种手法让它成为了变奏曲中的经典?现在就让我们一起来了解吧。
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莫扎特创作的 其实不是《小星星变奏曲》
当然,要了解莫扎特当年的创作缘由,我们还是得从这首歌曲的正名开始。一七八一年,当廿五岁的莫扎特在维也纳聆听到这首法文歌曲时,它的名字并不叫《小星星》,而是《妈妈,请听我说》。这首现在听来充满童趣的歌谣,在当年可是一首家喻戶晓的“告白歌曲”。內容大意述说一位年轻女子爱上了某位男孩,而打算向自己的母亲坦白这段恋情的忐忑心情。旧时代的女孩总是奉父母之命而成婚,要一个女孩向母亲坦承自己已有意中人,这可需要很大的勇气。而这首由简单旋律构成的歌曲,其歌词內容竟是如此成熟、前卫,实在令生活在现代的我们意想不到。
而或许桀傲反骨的莫扎特正是意会了这首歌谣的真正意涵,才兴起了为这首曲子写作变奏曲的內容也不一定。但不管怎么说,正是莫扎特巧手一挥,将音乐的各种想像捏塑成形, 让丰富多彩的变奏技法融入于这首歌谣之中,同时也让莫扎特的学生们在练琴之余也能心领神会老师赋予这首歌谣全新的意义与生命力。
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神童的魔法棒  变奏曲
对莫扎特来说,变奏曲一直是他展现绝佳即兴技巧的一种创作体裁。从现今完整流传下来的十五首钢琴变奏曲中,可发现至少自十岁起一直到过世的卅五岁为止,这廿五年间莫扎特对于变奏曲的创作未曾间断。在这些曲子中绝大部分都是先从即兴演奏串出灵感后, 事后再采谱记下, 因此音乐学者们往往可从这些变奏曲中去研究当年莫扎特的即兴功力与绚烂手法。至于主题素材的选用其实也各有不同: 有的是为了讨好当地宮廷乐长,而以宮廷乐长所创作的乐曲作为变奏素材;有的则来自于时下流行的歌剧咏叹调;也有如《小星星》一样是来自于当地民谣;最后则是自己创作的主题(详见附表一)。对于十八世纪的民众来说,聆听变奏曲其实为的是一种听觉上的满足。当时的和声与调性系统尚称保守、作曲家们多半恪遵各种曲式体裁的规范,因此唯有欣赏变奏曲,才得以让音乐的想像藉由这些自由的技法施展开来;而作曲家们也唯有创作变奏曲,才能让自身的灵感能以最具说服力的方式让民众了解。
综观莫扎特的变奏曲,我们可发现他的变奏曲大多介于六到十二个变奏之间,而且在音乐风格上追求的是精巧简约。不同贝多芬或巴赫动辄写出如《狄亚贝里》或《郭德堡》那样长达卅段以上的超大型变奏曲,莫扎特拥有流畅且不松散的整体性,搭配他收放自如的想像力与止所当止的节制,让听者在轻松无负担的情绪下尽情聆赏,成为久听不膩的经典。
此外,自一七七四年起,莫扎特的变奏曲开始尝试在变奏段落上作速度的变化,之后还发展出一套固定的结构模式(见附表二)。而除了速度的变化之外,节拍韵律改变与大小调转换也是莫扎特变奏技法的几个特色,从这些看似细微的改变诱发一连串聆听体验上的新鲜感,这都是莫扎特变奏曲之所以神奇奧妙的撇步,同时也是后世音乐家们创作变奏曲时的典范。
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揭开《小星星变奏曲》的音乐密码
既然我们从莫扎特的变奏曲中能听得这么多巧思与创意,那么藉由揭开这些音乐密码让我们在感性上喜爱
《小星星变奏曲》之余,还能在智性上理解这些变奏的来龙去脉,这岂不是欣赏古典音乐的一大乐事?因此,现在就让我们一起来看看这十二段变奏里究竟藏有什么样的玄机吧!
【主题】
《小星星》主题开门见山、以最单纯的方式呈现。犹如初学钢琴的孩子在琴上天真无邪的弹奏着简易旋律,搭配对题似的左手伴奏,让这首变奏曲在一开头便吸引住所有人的耳朵。
 
【第一变奏】
右手以流畅的十六分音符变化原有的旋律,纵使一时间听不出旋律的重心与方向感,但左手与主题完全一样的对题伴奏却提供了听者线索,让《小星星》的旋律印象仍旧萦绕心头,这是莫扎特刻意「留一手」的幽默,用欲盖弥彰的把戏让人会心一笑。
 
【第二变奏】
流畅的十六分音符流转到的左手,这次右手不再欲拒还迎,堂而皇之奏出明确的主题。但隨后出现的掛留音却制造了奇特的和声效果,让主题的方向感听来摇摆不定,与左手持续流动的十六分音符形成了参差对比,可爱却不零乱。

【第三变奏】
规矩流畅的十六分音符被弹性极佳的三连音所取代。如同脚上踩着弹簧般,右手以躍上天空的琶音在云朵间弹跳着,左手再次以稳固的低音对题提供主题存在的线索。简单的节奏变化却予人无限想像,莫扎特用音乐形塑想像的功力实在惊人!

 

 

 

 

 

 

 

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