李斯特的《十二首超技练习曲》Etudes d'execution Transcendante S.139 ，约作于1851年，是钢琴史上令人生畏的高难曲目。从技巧上看，李斯特的这12首作品难度过分艰深，仿佛是钢琴演奏艺术的象牙塔尖，在20世纪钢琴大师如过江之鲫的年代，也很少有演奏家敢于挑战。但在如今已逐渐常见于各钢琴演奏会中。在曲目安排上我们可以发现，李斯特的这十二首练习曲均不同调性，而且是按照五度下行的次序排列的，这也可以在某个程度上反映了李斯特原打算将此超级练习曲集写成二十四首不同调性的作品的计划(后未能实现)。
李斯特的钢琴音乐历来被认为"煽情、优美但空洞" ，也许在他的这12首练习曲中有很好的体现。和匈牙利狂想曲一样，超级练习曲也是他"最好听"的音乐，也是最炫技的钢琴音乐。和肖邦的练习曲不同的是，李斯特的练习曲一直比较激烈，仿佛有无限的激情需要消耗，当然并不排除旋律的优美。
1. 前奏曲 Prelude，C大调，4/4 拍，急板。此曲简短有力，一分钟左右，类似整部作品的序章。
2. 无标题，但标有“随想曲”字样，a小调，3/4拍，非常活泼地。主要是双手交替和断奏的练习，这是比较平缓、沉闷的一首，两分多钟，显然已经有切入正题的迹象。
3. 风景 Paysage，F大调，6/8 拍，柔板。这是旋律比较优美的一首。虽标为风景，可节奏还是比较压抑。象策马慢行于田园乡下。结尾处略有小高潮。音乐充满了作者无数的"扪心自问"的感觉。
4. 玛捷帕 Mazeppa，b小调，4/4 拍，急板。开始有标准的李斯特风格，演奏者也必须开始炫技，因为难度加大。有大量的装饰音。一共有七分多钟中段旋律有些高雅的伤感，平静而又忧伤。最后复转入激烈。(该曲详细介绍在下面楼层可见)
5. 鬼火 Feux Follets，降B大调，2/4拍，小快板。非常诡异神秘的一曲，单一主题，有大量重复的音。比较短，只有四分多钟。曲子蕴涵嘲讽和一种不知名的鄙视。近年来被选用较多的一首。
6. 幻影 Vision，g小调，3/4拍，慢板。比较单调，节奏激荡但不快。这一曲是为整个练习曲进入高潮的铺垫。中段音乐比较灵活，如果看现场，可以看到演奏者翻飞的手指，像幽灵在跳舞。后段越来越快，音调也越来越高。最后在最高处嘎然而止。
7. 英雄 Eroica，降E大调，4/4 拍，快板。这是悲剧的英雄，但依然让人无限崇拜。近五分钟长。琴声如歌如泣。低沉的音乐永远也掩盖不了英雄眼神中的希望和怒火。最后给人以光明，音域一下子开阔。这一曲旋律非常优美。
8. 狩猎 Wilde Jagd，c小调，6/8拍，狂暴的急板。这是高潮之一。演奏难度非常大的一首。一直非常快、非常激烈。但快速却依然优美，让人如醉如痴。音乐中似乎不光有狩猎，还有风景如画的描写。真正的让人身心放松。这也是旋律非常优美的一曲。
9. 回忆 Ricordanza，降A大调，6/4拍，小行板。柔情绵绵，平静得近乎沉默的回忆。有十一分钟之长。有一段极浪漫的旋律被人称为"古典音乐中最美的小节"。这是对过去美好的留恋和回忆，丝毫不带任何不愉快的幻想。
10. 无标题，但常默认为“热情”，f小调，2/4拍，非常激动的快板。钢琴的音色之美在这里得到了最大的体现。这是夹在两首最高潮音乐之间的一首。这也是被演奏得最多的一首。
11. 夜之和谐 Harmonies du soir，降D大调，4/4拍，小行板。这是整部作品中最有名的一首，也是舒曼喜欢的练习曲。一开始比较慢，象要诉说一件事。然后却突然沉默不语，只是用最激烈最高级的音乐来倾诉。这是整个超级练习曲的最高潮，是听觉上的最高享受。一层层的推进，又一层层的返回，不同的感受接踵而来，让人不忍离开这一段音乐。然而最后还是结束了，非常平静地结束了，但有一种意犹未尽的余温在那里，而那个音节也非常特殊，简单却温柔。让人更是无法舍弃。这首练习曲是李斯特音乐的极致，让一切语言成为多余，但它解决了一切问题，剩下的只有无比的美妙。
12. 扫雪 Chasse-neige，降b 小调，6/8拍，很快的行板。结尾音乐。就像风把雪从地面上吹到半空中的景象，那是一种令人神往的境界，一点也没有寒冷的感觉，惟有追逐下雪的快乐和空洞无边的激情!
