大提介绍
大提琴犹如一位美女，但并不随时光流逝而衰老，相反，她却日益年轻、苗条、柔软、优美而雅致。”帕布鲁·卡萨尔斯曾这样说过。大提琴（Violoncello英）的历史可以追溯到16世纪，它是15世纪一种叫做“低音维奥尔琴”或“膝间维奥尔琴”的乐器演变而来。最初在义大利语中被拼作Violoncelle，后来逐渐简写为Cello，它属提琴家族乐器里的下中音或低音乐器，音色浑厚丰满，具有开朗的性格，擅长演奏抒情的旋律，表达深沉而复杂的感情。音乐家已把大提琴的技巧提升到很高的境界，在弦乐器中，除了小提琴外，大提琴是担任独奏最多的乐器。四根琴弦A、D、G、C按五度排列，它主要用低音谱号记谱，在演奏高音区时，亦可用中音谱号或高音谱号记谱。
大提琴可自如演奏音阶及伴音阶，并能自如地演奏各种音程跳动和装饰音，在一根弦上，可拉奏滑音。在速度不太快时可演奏双音，较容易演奏的双音有：八度、纯四度、增四度、纯五度；可以演奏的双音有：大、小六度；在速度慢时可以奏出的双音有：大、小三度，但有困难；其它音程的双音很少使用（或无法奏出）。在速度不快（并尽量运用空弦）的情况下，大提琴可演奏三音和四音组成的和弦。
音响富有人声美,表现力很丰富。作为独奏、重奏或齐奏乐器可演奏各种宽广、抒情的旋律，亦可以演奏各种技巧性较高的华彩乐段；作为合奏乐器，可以演奏和声的内声部或低音声部；经常与低音提琴作八度或同度重复，有很好的效果；音响能很好地与其它乐器相融合。
大提琴以其热烈而丰富的音色着称，是交响乐队中最常见的乐器之一，也是中低音声部的主体，拥有广润的音域，能奏出比中提琴更低沉的声音也可以发出非常光辉优美的高音，它不似小提琴的轻快，但音质柔和，正好担任管弦乐中低沉的音域。适合扮演各种角色，有时加入低音阵营，在低声部发出沉重的叹息；有时则以中间两根弦的演奏起到节奏中间的作用。大提琴最为辉煌的时刻，要数作曲家赋予其表现如歌的旋律使命，整个大提琴组奏出的美妙旋律，足以令交响乐队中任何其他乐器都相形见拙。大提琴是中低音乐器的代表，它沉重、委婉、伤感……当时光在大提琴的弦上流逝，大师们则以各种方式捕捉?那、感受永恒。
大提琴历史
大提琴的祖先，是一种被称为”viola dagamba”的乐器(即古大提琴)，这种古老的乐器共有六条弦，又称「腿上提琴」。大提琴的原文为”violoncello”，是指大型的提琴之意。今天的”cello”，体积大概是小提琴的2倍，琴弓短而重，琴弦比中提琴低八度音。
大提琴最初是两脚夹住、演奏者坐着演奏，后来改良增加金属制的脚棒支撑琴体。演奏者持弓，水平划过琴上的弦，或作拨奏、敲奏等其他奏法。古大提琴的音色十分柔和，有朦胧之美。但到了十七世纪， 由于广场演奏的机会增加，音量要求增大，故有必要将古大提琴加以改良。经过一段时日的尝试和研究，终于产生一种最完美的乐器---大提琴。其改良成就在于音色柔和有张力，优雅富魅力，体积大小适于合奏或行进间的演奏;而在发展过程中，更有巴哈为首的作曲家，给予高评价的肯定，并作了不少令人难忘的名曲，使大提 琴能在十八世纪取代当时仍颇受喜爱的古大提琴，成为该型乐器的主流。此后，几乎每个作曲家都把大提琴列入演出目录中，提琴的技巧提升到更高的境界，在弦乐器中，除了小提琴，大提琴是担任独奏最多的乐器。属于弦乐器中的低音乐器，其在弦乐四重奏中地位和男低音在合唱中之地位相等。
大提琴的特色
由于是大型乐器，所以不像小提琴、中提琴一样夹在肩上，而是着地靠在左肩上演奏，也因为体积的关系，桥(Bridge)的弧度较大且弦与弦间的距离较远，右手无法像小提琴那样快速地移动到其它的音。但左手就可以不必用拇指支住乐器，必要时，可使用包括拇指在内的所有指头来按弦，因此能产生一般小提琴和中提琴所发不出来的效果。
大提琴拥有广润的音域，能奏出比中提琴更低沈的声音也可以发出非常光辉优美的高音，它不似小提琴的轻快，但音质却柔和优美，正好担任管弦乐中低沈的音域。
