凉宫春日的忧郁P2

凉宫春日与古典乐

2006年改编自作家谷川流其著名《凉宫春日系列》轻小说的动画《凉宫春日的忧郁》，以高中生校园生活作为出发，开始一段脱离常轨的有趣校园故事。原创音乐由作曲家神前晓担纲，这部作品也隐藏了古典音乐，如拉威尔《达夫尼与克罗伊》（Daphnis et Chloe）第二号组曲中的《日出》（2006年版本第11集；2009年版本第27集〈射手座之日〉影片开头）、萧士塔可维契第七号交响曲的第一乐章（2006年版本第11集；2009年版本第27集〈射手座之日〉电研社自制游戏的BGM）、柴科夫斯基第四号交响曲的终曲乐章（2006年版本第11集；2009年版本第27集〈射手座之日〉游戏结束前的反击） 、马勒第八号交响曲《千人》的第一乐章（2006年版本第14集；2009年版本第6集〈凉宫春日的忧郁VI〉），透过这些古典音乐的使用，隐喻出作品本身无厘头的特质。

以上几部作品，本身剧情跟古典音乐无关，然而动画导演却赋予音乐另一种身分，在动画作品中产生特殊氛围，这也是「戏外音乐」特色之一。

名侦探柯南：战栗的乐谱

以古典乐为故事主轴的动漫制作

2006年日剧《交响情人梦》成功结合古典音乐作为剧情主要发展世界观，在漫画家二知宫之子细腻观察下，将古典音乐现实发展状态放置在剧情内，将音乐、动漫画完整结合，掀起一股「交响情人梦」的风潮，引导更多人接触古典音乐。而后越来越多作品跟进，古典音乐是这一类作品本质上的存在因素，故事围绕着古典音乐环境发展，因此也可以说是「戏内音乐」的表现。

2003年日本的单机平台电玩游戏，由光荣公司所制作的《新罗曼史系列》，由漫画家吴由姬担任角色设计，其中《金色琴弦》原本是女性恋爱模拟游戏，曾改编成动画、广播剧、漫画等作品，游戏主角共七位，分别以魔法小提琴、小提琴、长笛、竖笛、钢琴、小号作为其主修乐器，进行校内音乐比赛，游戏初代的主要过程是要玩家在每回比赛前的期间，限时于校园中找寻乐谱跟诠释方法的音乐精灵，加强练习以增进自己的演奏能力，渡过为期四轮的音乐比赛。在这段期间，玩家可以跟参加比赛的成员萌生恋爱和友情的种子。练习过程、角色之间的相处互动、比赛结果等，都是影响亲密度与对手值的极大要素，而其古典音乐比赛的设定，使得动画观众与游戏家，透过作品也间接接触并认识古典音乐。

在台湾受到大小朋友都喜爱的侦探推理相关动画作品《名侦探柯南》，改编自漫画家青山刚昌的作品，其中2008年曾在台湾上映的剧场版《名侦探柯南：战栗的乐谱》，剧中以音乐家、演奏会、音乐厅为主要场景，因此作曲家大野克夫除了创作新曲，同时也运用大量古典音乐以符合剧情需求，贝多芬第三号大提琴奏鸣曲、舒伯特《圣母颂》、巴赫Ｄ小调触技曲与赋格曲、古诺《圣母颂》及韩德尔的乐曲，不再是单纯的配乐，而成为故事叙述的一部份。

综观以上几部作品，我们可以看到古典音乐的多重性，与影像音乐之间的对话，透过戏内音乐与戏外音乐的使用，经典作品透过影像画面为人所知，给予了观众们欣赏更多不同音乐的好机会。