当然，一直以来都有着无休止的争论，关于为什么舒伯特从未完成他著名的第八交响曲，但似乎这位奥地利作曲家把答案带到了他的坟墓。实际上他是在1822年9月开始作曲的，在10月份完成了前两个乐章后，他放弃了这个项目，只留下了一个几乎完成的钢琴乐谱和一个诙谐曲的两个精心策划的页面。

对于这个比预期早的结局，一个看似合理的非音乐的解释是，在那年的11月，他感染了梅毒，作品的创作与时间有着本质的关联，而他的精神状态让他无法完成。

事实上，他把手稿交到了他的朋友安塞尔姆·胡特布伦纳的手中，直到1865年12月，他才被说服放弃在维也纳的第一次演出，那是在作曲家去世37年后。

许多著名的指挥家已经记录了他们对这一管弦乐杰作的想法，虽然有一些不再可用，我们这里的五个竞争者都有着最高的水平。

赫伯特·冯·卡拉扬和他的柏林爱乐乐团以超凡脱俗的叙述开始了我们的旅程。这是一场史诗般的表演，虽然有点夸张——但有人会说，这是一个永远不会在乎广度的情况，来听听质量吧!

乔治·索尔蒂从维也纳读到的东西有很多;第二乐章中，从开局时喧闹的大提琴和低音提琴到华丽的木管，带有一种阶级的味道。它具有适当的强度，但可能最终的结果是相当沉重和过于受控的。

卡洛斯·克莱伯对维也纳爱乐乐团的采访也不能说是这样，而这个相对缺乏记录的指挥家却产生了一些惊悚片。他的第一乐章是更有目的性的，可能会使一些听众感到惊讶，但没有人会怀疑它的兴奋。

一个缺口向下的气体是克劳迪奥·阿巴多与欧洲较为精简的室内乐团。这是一个令人信服的解读，意大利的指挥家只允许有音乐声。拍子非常准确——个很好的例子是第二乐章的开始温柔轻快的动作尤其令人印象深刻。

动力学得到了很好的执行，尼古劳斯·哈诺科特和皇家音乐厅管弦乐队也在这个领域表现突出。这个现场录音忠实地捕捉了他们著名的声音，而这种诠释的自发性是它的诸多优点之一。

然后是一个大师级的花名册，但是那个完美的结束当中未完成的就是克劳迪奥·阿巴多。