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20世纪西方音乐名作100篇及其短评(000——016)

作者来源: 发布时间:2015-03-28

 

 

 

 

(一)世纪先声
 
000:《牧神午后前奏曲》/管弦乐/1894年/德彪西/法国/
德彪西在1984年就用他郁闷的长笛声,拉开了20世纪音乐的序幕,尽管现在听来这是一部相当浪漫主义的东西。在世纪末大盘点的时候,我们可能会猛然发现,“浪漫”的法国人对20世纪音乐的贡献,实在是大大超过了人们的常规想象。实际上,正是“浪漫”、“空灵”之类的东西,使法国音乐付出了几百年来只能扮演欧洲音乐配角的代价,也成就了他们在20世纪的辉煌复兴。
 
(二)1900~1909
 
001:《佩利亚斯与梅丽桑德》/管弦乐组曲/1900年/福雷/法国/
比利时象征主义诗人梅特林克的戏剧,因其诗一般的语言和重视音韵的起伏变化,激起了许多作曲家的创作灵感,而福雷的这个是其中的第一部。听这部作品,我们还可以感受到法国的印象主义是怎么从晚期浪漫主义演化而来的。
 
002:《水波嬉戏》/钢琴独奏/1901年/拉威尔/法国/
与德彪西其实有很多不同的拉威尔,经常被笼罩在德彪西的光环之下,然而最起码这部作品中的一些做法,表明拉威尔曾经走在德彪西的前面。
 
003:《佩利亚斯与梅丽桑德》/歌剧/1902年/德彪西/法国/
拿这部歌剧与瓦格纳的任何一部乐剧一比较,你就会轻松地发现,德彪西是多么轻松地写出了一部“20世纪”的歌剧,而瓦格纳是多么坚强、多么困难地企图摆脱19世纪的影响,却达到了如此成熟的、无以复加的维护着19世纪传统的效果。
 
004:《按照梨形写的三首乐曲》/钢琴独奏/1903年/萨蒂/法国/
听这首作品之前,一定要先认真审视作品标题,它的妙处仅此而已。不能忽视它的原因,是它奇怪的标题与老实的音乐的配对,完美地揭示了萨蒂的美学思想。而萨蒂又是不能忽视的。
 
005:《狂喜之诗》/管弦乐/1908年斯克里亚宾/俄罗斯/
斯克里亚宾的整个一生,仅仅是一次实验,一场超现实的梦。这个实验,这场梦,使他在19世纪晚期就开始思索20世纪的作曲家普遍思索的问题。《狂喜之诗》仅仅是这种思索的结果之一而已。
 
006:《三首钢琴曲》/钢琴独奏/1909年/勋伯格/奥地利/
勋伯格的调性是越来越模糊了,一个20世纪音乐大师的面貌却越来越清晰了。德奥音乐的顽强传统,已经开始在印象主义光怪陆离的世界里发出微弱而又坚强的声音。成长的过程是多么重要啊!尤其是对这样一个严谨缜密、孜孜不倦的人来说。
 
(三)1910~1919年
 
007:《野蛮的快板》/钢琴独奏/1911年/巴托克/匈牙利/
巴托克用一次大战前作曲家所可能有的勇气,让钢琴发出通常打击乐器才能甚至不能发出的声音,一定震惊了德彪西他们。不过这为刚从学生时代走来的巴托克,暂时还不是我们最好的榜样。
 
008:《前奏曲》两册/钢琴独奏/1910~1913年/德彪西/法国/
在20世纪前三十年,谈其他作曲家的前提是德彪西,何况这部作品还是印象主义的颠峰之作。
 
009:《春之祭》/舞剧音乐/1913年/斯特拉文斯基/俄罗斯/
《春之祭》对它最初的听众来说曾经好象是最现代化的音乐语言,但现在回头看,倒不如说它是属于过去的时代的东西——一个属于晚期浪漫主义的作品。
 
010:《罗马的喷泉》/交响诗/1916年/雷斯皮基/意大利/
选这部作品,并不是说明他“罗马系列”的其他作品不行,仅仅是因为这部写于1916年,这个十年的优秀作品不太多,而且风格又太单一。
 
011:《康科德奏鸣曲》/钢琴独奏/1915年/艾夫斯/美国/
当他的同时代的人的所有作品开始被人们遗忘的时候,这部尘封多年、篇幅冗长、风格繁杂的作品越来越引起人们的注意。还有一点十需要注意的,这是作曲家在与欧洲现代状况完全隔绝的情况下写的一系列作品中的一部。
 
012:《行星组曲》/管弦乐/1916年/霍尔斯特/英国/
 
013:《三角帽》/舞剧音乐/1917年/法雅/西班牙/
改变人们对西班牙风格的通常理解是不容易的。
 
014:《第一弦乐四重奏》/室内乐/1919年/哈巴/捷克/
从十二平均律到微分音,从巴赫到哈巴,巴赫是重要的,哈巴也是重要的。只是在人们的耳朵对十二音作品的辨别还感到困难的时候,更细的分割的前景可能是渺茫的。选择希望渺茫但态度执著的哈巴的第一部微分音作品是合适的,因为它可能是不完善的,而这个时候,不完善的可能是最容易接近的。
 
015:《一个士兵的故事》/舞剧音乐/1918年/斯特拉文斯基/俄罗斯/
作品为七位演奏者而作,其中有一位专门演奏一组打击乐器,另外的六位分别演奏木管、铜管和弦乐器中的两端声部,即单簧管和大管、小号和长号、小提琴和大提琴。这种在音响上难以平衡,在分类上让理论家头疼的编制,是本世纪后来越来越多的以“为某某某乐器而作”为标题的先导。
 
016:《屋顶公牛》/舞剧音乐/1919年/米约/法国/
近乎暴力的情节,配以或热情或缠绵或笨拙的舞曲,米约的“漫不经心”与“文不对题”,“错位”得几乎深刻与完美。对于米约来说,“错位”无处不在,比如米约自己对这部作品就不很满意,而观众却偏偏喜欢。
 
(待续)
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
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