“西安鼓乐”(亦称“长安鼓乐”或“长安古乐”)在秦岭终南山下,以其优美的旋律,丰富的文化内涵,“活态传习”了近千年,被誉为中国音乐的“活化石”。4年来,记者走访了西安城区及周边的长安、周至、蓝田、户县、高陵、三原等地乡村,深入考察了这一濒临消失的古乐文化。
文化脉象独步千年
西安鼓乐是目前已知保存中国古代音乐文化较为丰富的文化遗产。许多古代音乐已随着时间的流逝而“变味”,或黯然退出历史舞台,但西安鼓乐却传延千年,且保存得相对完整,几乎未受到现代文明的冲击和世俗的浸染,它所保存的丰富的中华文化传统和符号,印证了中华文化的博大精深,极具学术研究价值。
西安鼓乐传承保护不乐观
鼓乐,千百年来一直活跃于西安等地。西安鼓乐作为唐宋遗音,是鲜活的文物资料,为当今国内外学者所关注。20世纪50年代初,音乐史学家杨荫浏曾先后两次到西安考察,并依据西安鼓乐和五台《八大套》,对宋代姜夔的词曲作了译解。此后就只有李石根、何钧等少数几位学者继续这一研究,60年代西安音乐学院也曾开始整理和研究,但都因种种原因时断时续。
在传承中找寻西安鼓乐之根
“西安是中国数代封建王朝都城所在,其升平歌舞、似锦繁花并非文学描述,而是浩浩史册中查有实据的历史实景。礼乐的雅与俗之间并非泾渭分明,从长时段看,那些流传久远富有生命力的,恰恰是洗却铅华、雅俗共赏的音乐形态。”2014年冬天,一个温暖的午后,在素朴典雅的办公室,中国音乐家协会主席、西安音乐学院院长赵季平娓娓道来。
古乐研究带动民间优秀文化遗产传承与保护
钟鼓之声的学术研究,上可聚焦于中华乐史之种种律、调、谱、器,下可瞩目于民间音乐传统之种种表现方式。西安鼓乐研究学者,或取人之长,以补己之不足;或取域外(如日本)材料为参照,以见本土文化之价值;或请民间乐师进课堂传经,或下田间村舍学习鼓乐之真谛。这些理论研究与实践活动中既要有比较音乐学的意识,也要有民族音乐学的方法,还要有文化人类学的视野,更要有历史文化学的眼光。
音乐考古重现千年余音绕梁
中华五千年文明史悠远绵长,与劳动生活相伴随的音乐也成为中华文化传统的瑰宝之一。近年来,对“长安古乐”(西安鼓乐)的研究成为陕西学界多学科观照的焦点之一,考古学作为一种重要的研究视角,已经成为不少古乐研究者学术研究的重点。
古代朝鲜半岛及日本音乐深受中国影响
“在韩国,传统音乐与西洋音乐并存,在接受西洋音乐的同时,也大力维护和继承本民族音乐文化,如今在一些祭礼和祭祖仪式上还继续演奏古典宫廷音乐。”韩国国立群山大学教授金晟焕在接受本报记者采访时表示,朝鲜音乐中的著名弦乐合奏曲《步虚子》,由伽倻琴、玄琴、洋琴和长鼓演奏,是由中国传入的宋词音乐。还有一种以唐笛为中心的器乐合奏形式,属于唐乐系统。
哲学和音乐让生命变得有意义
当爱因斯坦把小提琴架在他的肩膀上,听到它美妙的旋律时,他就进入了音乐状态之中。这和他伟大的科学事业毫不矛盾。他需要一种力量去鼓舞他继续探讨自然的奥秘。这种力量是性灵的力量,是伟大的直觉、想象和感悟,它不是来自物理学本身,而是来自他所爱好的音乐。人类自古以来需要音乐,在无限的将来,只要人类还在,仍然需要音乐。