说到勃拉姆斯双重协奏曲的历史，就不可避免地要提到另外一个人的名字，他是这个作品的首演者之一，而那次首演的意义远远超越了音乐本身的含义。1887年八月，勃拉姆斯写信给他的出版商：“我必须告诉你一个我最近的荒谬念头，我想写一部小提琴和大提琴的协奏曲！由于婚姻方面的原因，我放弃了与约阿希姆的友谊，但这样并无益处。我们因为艺术而幸运地得以结识并成为好朋友，但现在看来，如果要想仅靠私人交情来再次一起合作是不太可能了。”
这个线索暗示了传记中关于“勃拉姆斯为了表示与著名的小提琴家约阿希姆言归于好而创作了双重协奏曲”的描述的正确性。他们的友谊开始于1853年，但到了八十年代初期却不幸由于约阿希姆的离婚事件而进入了危险期。当勃拉姆斯与约阿希姆的妻子站在一边时，也就注定了作曲家最终不得不通过他最后的这部管弦乐作品来向那位著名的小提琴家表达自己的悔意并试图重叙旧情的结果。如果说勃拉姆斯的创作初衷并非仅仅因为约阿希姆的话（在1887年10月科隆的首演中，罗伯特.豪斯曼担任了大提琴手），至少也是首要因素。当然，约阿希姆对作品的建议也证明了这位小提琴家同样希望重叙旧情。在谨慎地选择了措辞后，约阿希姆在1887年给勃拉姆斯的回信中写道：“你的双重协奏部分已经完成了，从作品纲要来看，这个乐曲既生气勃勃又另人愉快。我认为小提琴部分已经没有必要再做一些无意义的修改了；我迫不及待地将乐谱拿给豪斯曼，他看过后非常高兴和兴奋，明天，我们将再次碰面并开始调弦，做一些必要的准备。
尽管有约阿希姆的建议，但勃拉姆斯仍然在作品中注入了非凡的音乐理念而无可非议地成为了这个杰出的作品中最值得尊敬的人。事实上，在此之前没有那部双重协奏曲有过如此高的评价，或许维也纳的资深乐评家爱德华.汉斯里克具有美学意义的概括对于这部作品来说再适合不过了：“这部双重协奏曲仿佛就像舞台上有两个英雄而不仅仅是一个，两位英雄都在用自己的方式与乐队抗衡，都同样另人钦佩。如果要准确地提出让其中的某一个音乐形式休息，那么就要首先选出一位获胜的英雄，这便是这部协奏曲。让我们用绘画来打个比方，有哪位艺术家会为了不在同一块画布上画两个肖像而放弃名垂千古的机会呢？”
对于勃拉姆斯来说，这部苦心而成的巨作并非为了关注其美学意义，而事实上是因为要和解与朋友约阿希姆之间的瓜葛才得到了创作灵感。当然，在作品的结束部分，两种乐器在优美的匈牙利式回旋曲的旋律中用三度和音亲切对话。显然，勃拉姆斯的真实意图是想把自己比做其中的大提琴，就仿佛他与约阿希姆再次成了最好的朋友。
