月光奏鸣曲的手稿。由笔迹就可以读到贝多芬的情感，意志和力。
（图片来源：德国波恩贝多芬之家Beethoven-Haus Bonn）
「文」唐薇
quasi una Fantasia如梦似幻
公元1801年，30岁的贝多芬惊觉自己的听力严重衰退，这对一般人而言，已是无情的打击；对音乐家而言，更是等于被判了死刑。他在写给挚友Wegeler的信中，首度坦承这个事实令他痛苦失望愤世嫉俗，埋怨命运对自己不平。诚所谓危机就是转机，17岁的女爵Gihlietta Guicciardi在这风雨飘摇的时刻出现了。
那是夏天，贝多芬到可伦帕城堡教女爵弹琴。澎湃的热情，浪漫的情怀在贝多芬的胸口涌现，此时他再度提笔写信给Wegeler，告诉他自己的转变，他已不再如同以往那般害羞，那么孤僻厌世：
这改变是一个可爱的梦幻的女孩带给我的，她爱我，而我也爱她。
是的，这就是爱。因为爱，激起贝多芬的斗志，因为爱，女爵成为贝多芬心目中的缪思女神。他用音符说明自己高亢的情绪，以旋律表达自己强烈的爱的意志。Klaviersonate Nr. 14op. 27 Nr. 2, in cis-Moll（升c小调第十四号钢琴奏鸣曲，作品编号27之2）就是一个爱的证明。来年3月，贝多芬亲自监督这个作品在维也纳出版，他还赋予它一个特别的小标题，叫做「quasi una Fantasia」（如梦似幻）；另外也大方地在作品封面上印制Gihlietta Guicciardi的名字。
他在诉说自己单纯真挚的爱，强烈激昂的意志和奉献，无形中也透露压抑和凄凉之情。
这段恋曲最后因为双方身分悬殊，划下了休止符。
许多人推测Gihlietta Guicciardi就是贝多芬亲笔信上提到的永远的爱人（Unsterbliche Geliebte）。我们虽然无从考证，却可以清楚地感受Sonate quasi una Fantasia是一首无言的爱之歌（Liebeslied ohne Wörter）。
月光和爱
既然爱情，女爵和梦幻等元素都已陆续出现，那么月光又是从何而来。其实这个典故，出自于德国诗人Ludwig Rellstab的小说《Theodor》（Rellstab为许多名曲写词，其中又以舒伯特的曲子居多）。小说中有一个段落评论贝多芬升c小调第十四号钢琴奏鸣曲的第一乐章：
朦胧的月光映照湖面，波浪阴郁冲击黑暗的湖边，漆黑的山影涌现，世界自此与天堂境界告别，天鹅如幽灵一般低吟，而废墟的那一头，却传来一把风鸣竖琴渴望爱情的弦音。
是的，月光诉说爱。
1852年著名的贝多芬学者威廉．冯．兰兹（Wilhelm von Lenz）开始研究上述评论，他重新诠释和形容第一乐章：就好像一叶轻舟，在宁静的8月的夜空下，披着月光，在琉森湖摆渡。从此月光再也离不开这首如梦似幻的奏鸣曲，正式以别名《月光奏鸣曲》扬名天下。
月光与缪思
少有音乐作品能像月光奏鸣曲这般引人入胜，成为文学和绘画艺术灵感的发想。画作当中最受人瞩目的莫过于Franz Stassen 的作品：湖面上月神（也就是贝多芬的缪思女神）缓缓飞起，作曲家在前方现身，全神灌注陶醉在自己的音乐里，下方出现一排字，写着月光奏鸣曲。
19世纪后，民间开始流行一种传说，说这首曲子是即兴之作。某个夜里，年轻的贝多芬在波恩的大街上散步，忽然他听见小屋里有人在弹奏自己的作品。于是他推开门走进去，见到一个盲女正在弹琴。贝多芬立即坐下来为盲女弹奏。弹着弹着他注意到洒落在钢琴上的月光好鲜活，于是他情不自禁，让月光自然而然地融入自己弹奏的旋律。随后他赶紧回家，点燃油灯，亲笔写下这首升c小调钢琴奏鸣曲。
另一个版本则出现了盲女的弟弟，虽然弟弟与故事发展不大相关。贝多芬看见映在盲女脸上的月光，心里立即产生一股冲动：我要为她演奏月光，让她明白月光的柔美，月光的力量和温度，月光的浪漫和诗意。用琴声来描述月光，这种心意岂不也是一种爱的表现！
月光与情人
尽管月光奏鸣曲并非即兴之作，实为贝多芬苦心经营的成果，但上述传说确实能够创造无限的想象空间。
情人节（Valentinstag）那一天，请放《月光》奏鸣曲给情人听吧。让月光渗入彼此的心灵，让脉搏随着琴声一起跳动。让月光替你说明爱的深刻。请听着月光，诚挚地说爱。
