然后未知的冒险就要展开了！

在呈示部里，把两个主题都完整介绍过之后，下一步就是主角们要开始奇幻的冒险了！在奏鸣曲式里，我们把这个部分叫做「发展部」，发展部的重点，就是要将你刚刚听过的主题，除了加入新的素材外，并用各种作曲手法（包括转调、重叠、改变声部结构、模进等等）延伸它们。另外一个发展部的特色是调性会非常不稳定，你几乎很难在发展部当中听到一个明确的终止式。调性一直不确定，会累积听众的紧张感，让听众一直期待紧张感到底什么时候才能释放掉。
 

因为这首曲子的整个发展部，几乎都是建立在第一主题的音型上，所以您一定要先跟这个主题很熟，您才比较容易听懂接下来莫扎特在做什么。

发展部的一开头，第一主题的音型再次出现，但后面马上接到了一些奇怪的音。听下面的两个音乐片段，我们来比较呈示部时的第一主题与发展部的开头有什么不同。

如同刚刚您听的，第一主题原本应该长这样，但在发展部时变成这样，接到了很诡异的音了对不对？

接下来的音乐，莫扎特将第一主题的音型一下子放在高音（长笛）、一下子中音（弦乐）、一下子低音（低音管），也稍微相互重叠，好像在东奔西跑搜寻着什么，却又找不着的感觉。

然后莫扎特决定要缅怀一下巴洛克时期的音乐，所以他将第一主题的音型延伸，写了一小段很类似巴哈赋格的音乐。

再接下来，莫扎特继续堆叠第一主题的音型，这一次排列的时间差更加紧密，和声上也更加紧张，音乐似乎进入了最慌乱的状态。

之后，散落在高低各声部的第一主题音型，好像比较合群了起来，开始有了一致的节奏，决定朝向一个特定的方向去。

这一连串的混乱终于接近尾声，莫扎特最后用铿锵有力的五个和弦，把压力全部释放掉……了吗？

什么？主角们原本觉得已经打败大魔王、冒险已经结束了，但没想到大魔王居然还没死！莫扎特在这里运用的手法称为「假终止」，简单地说就是写作一串和弦序列，让听众觉得一段音乐即将要结束了，但却在最后一个音用了意想不到的和弦，大家预期的结尾并没有发生。