帕格尼尼写过四种类型的作品,他们各具有不同的特点:
室内乐奏鸣曲。以他在卢卡写的12首吉他与提琴合作的奏鸣曲为代表,曲调十分通俗易懂,结构简洁,在提琴技巧上每首都有新的探索,轻快转变的性格,短小而灵活,全然不顾奏鸣曲中形成的结构和乐章的均衡关系,把它变成通俗易懂的短小形式。为了获得尽可能多的听众的共鸣,他摆脱了旧时诗歌音韵学的影响下写旋律的束缚,直接采用民歌,歌剧音乐以及通俗音调来发挥,甚至采取了在意大利极普及的吉他伴奏,这些都反映了帕格尼尼是一位敢于和当时传统势力决裂的创作者。
协奏曲。他一生写了6首协奏曲。第一协奏曲的第一乐章主题惊人的技巧性一下把听众抓住,大胆儿华丽,史无前例。他完全不像他的前人所惯用的平稳手法,而是把可以发挥的所有技巧一开始就充分地、大胆地显现出来,这是帕格尼尼的特殊性格;第二乐章以管弦乐持续而强有力的呈现和弦开始,音乐非常生动精彩,主奏小提琴奏出如小抒情曲般热情洋溢而又优缓深沉的委婉旋律;第三乐章,精神抖擞的快板,曲中小提琴轻快而诙谐的主题,如跳跃般的断奏奏法,在当时的小提琴作品中尚属罕见。 豪华的技巧、奇异的趣味、无边的想像是帕格尼尼协奏曲音乐的主要性质。
性格小品。每首小曲都有独特的性格,音乐形象富于幻想色彩,写法上无拘无束,不受任何格式的限制。《摩西主题变奏曲》在一根G弦上运用的几乎一切可能运用的技巧。《女妖舞》形象生动,富于弹性,又有歌唱性,在技术上发挥痛快淋漓,是他标志性乐曲中的杰作之一。
随想曲。音乐形象的塑造进入随想的自由境地,为了酣畅的表达激情,技术的发挥达到最大极限,这就是24首随想曲的创作。随想曲是最能代表帕格尼尼的美学思想的技巧成就之作,它至今受到世界上所有小提琴家们得无限景仰和喜爱。
帕格尼尼的一生是浪漫主义精神在提琴演奏艺术上的化身,他的出现使欧洲乐坛震惊。帕格尼尼的影响不仅限于小提琴和弦乐艺术方面,李斯特听到他的演奏后,就曾这样说过:“我立志要做钢琴上的帕格尼尼。”肖邦曾写过几年帕格尼尼的乐曲,舒曼甚至给帕格尼尼的原作配上伴奏。所有这些,都可以看出帕格尼尼影响的广度。
帕格尼尼在小提琴演奏艺术上的成就给小提琴的技巧和表现力开拓了一个新的时代,他冲破了维奥蒂所定下的小提琴演奏技巧和审美的典范,他的创作的演奏影响到了以后众多的提琴家。他在小提琴演奏技巧上的成就,至今仍然被认为是音乐艺术史上的最高成就,以至于被评价为人类文化的高度发展的标志之一。帕格尼尼就像一颗远方的星星,吸引着青年提琴家们的注意并影响着他们演奏风格的形成。