No.10Cats《猫》

《猫》对于很多观众都是音乐剧的入门之作，也是音乐剧巨匠韦伯的经典作品。这部剧已经三次来到中国巡演，并且制作了中文版，两年间在全国各地演出，想必对于很多人《猫》都已经不陌生。故事讲述的是每年一度的猫族舞会，将选出众望所归的猫前往九重天。正当猫们欢歌笑语时，曾经离开猫族的魅力猫在外饱经风霜，颓唐地回到了猫族中，打断了舞会。最终魅力猫用一曲深情的《回忆》打动了猫族的其他成员，被送往九重天。除了魅力猫的段落，《猫》中每一首歌都代表着不同性格的猫，尤其是热辣的摇滚猫，走下舞台“调戏”观众时，每每让人脸红心跳。《猫》中最令人期待的就应该是中场休息时，身着猫装的演员与观众互动的过程，扮演“小偷猫”的演员还会拿走观众的钱包，所以一定要看好身边有没有他们出没

No.9LesMiserables《悲惨世界》

《悲惨世界》改编自雨果同名小说，讲述了19世纪的法国，穷人冉阿让因为偷了一条面包被判入狱19年，假释后受到主教的感化，决定洗心革面，开始新生活，却始终摆脱不掉警探沙威的追捕。相对于大文豪的作品涵盖了法国社会的方方面面，音乐剧版本的《悲惨世界》梳理出故事的核心，用音乐代替笔墨，渲染出法国社会矛盾丛生的背景。《悲惨世界》一经上演，就用它独有的时代感震撼了观众。此外冉阿让与沙威之间亦敌亦友的情感，革命学生之间的同生共死，要比马吕斯和珂赛特之间的爱情更引人注目。

No.8BeautyandtheBeast《美女与野兽》

《美女与野兽》改编自迪斯尼公司经典动画长片《美女与野兽》，原动画获得当年奥斯卡最佳动画长片奖。故事讲述了为解救父亲来到古堡居住的女孩贝尔，与古堡的主人－受到诅咒而变成野兽的王子共同生活，渐生情愫，最后用真爱打破诅咒的故事。1994年该故事被重新改编搬上百老汇舞台，连续演出13年。这部剧在去年也来到了国内巡演，反响甚好。女主人公贝尔的自立自强，一改往日迪斯尼的风格，不再塑造待拯救的温室公主，而是公主主动出击拯救自己的爱人。电影版《美女与野兽》邀请到欧美电影界才女、出演过哈利波特系列电影的艾玛沃森饰演贝尔，再没有比她更适合出饰演这个博学多才的女主角的人选了。

No.7TheBookofMormon《摩门经》

《摩门经》虽涉及了宗教题材，却因为剧中大胆的嘲讽调侃，成为当年百老汇最受瞩目的作品。两个摩门教的传教士原本以为会派到奥兰多（迪斯尼所在地），却没有想到被派遣到充满贫穷与疾病的乌干达进行传教，在经历了坎坷挫折后，他们找到了独特的解读方式，不惜篡改教义，最后收获一群与众不同的教徒。《摩门经》不仅调侃了摩门教，也对美国社会、第三社会中很多不合理现象进行讽刺，欢笑和尖锐并存。很多人看过这部剧后，都记住了一句乌干达语“HasaDigaEebowai”。至于这句话什么意思，出于敏感原因只能你自己去体会咯。

No.6JerseyBoys《泽西男孩》

《泽西男孩》与《妈妈咪呀》都是点唱机音乐剧，用新泽西乐队“四季”的经典歌曲串联起整部音乐剧。“四季”这个乐队我们可能不是很熟悉，但“Biggirlsdon’tcry”，“Can’ttakemyeyesoffyou”我们都在不同地方听过。《泽西男孩》用四个季节命名了四个段落，由四位成员分饰不同的季节，讲述了“四季”乐团的故事。对于很多美国观众而言，这都是一次美好的怀旧经历。

No.5Chicago《芝加哥》

《芝加哥》是著名编舞型导演鲍勃佛斯最为知名的作品，也是在国内最为知名的音乐剧电影之一。音乐剧改编自1926年同名舞台剧，讲述女子监狱中两个女犯人，因为律师比利的炒作，由原本的阶下囚一跃成为悲剧的受害者，从而名声大噪的故事。《芝加哥》弥漫着一种暧昧性感的气息，这正是导演佛斯的厉害之处，在他导演下，舞蹈的作用不仅是歌曲的陪衬，而成为了舞台的主体。皆有舞蹈的肢体语言，表达出女犯人内心的种种情感，性感却不淫靡。由该剧改编的电影《芝加哥》同样广受欢迎，由好莱坞著名女演员芮妮茨威格及凯瑟琳泽塔琼斯饰演，并获得了三座奥斯卡奖。

No.4MamaMia《妈妈咪呀》

《妈妈咪呀》讲述在希腊小岛上，即将举办婚礼的苏菲为了的找到自己的亲生父亲，翻看妈妈的日记和信件，找到了有可能是自己父亲的三个男人，邀请他们出席自己的婚礼。而在婚礼即将举办时，三个男人同时出现，让单亲妈妈唐娜措手不及。《妈妈咪呀》串联起瑞典乐队ABBA的22首经典歌曲，诸如《MamaMia》《DancingQueen》等歌曲在中国也曾风靡一时。中文版《妈妈咪呀》同样在当年火爆街头巷尾，连续上演数百场，让很多观众第一次走进剧场观看音乐剧。

No.3Wicked《魔法坏女巫》

《魔法坏女巫》（Wicked）由奥斯卡及格莱美奖得主，曾经为《福音》、《丕平正传》等多部重量级音乐剧操刀的大师——史蒂芬·施瓦茨(StephenSchwartz)担任词曲创作，编剧对西方文化中为中家喻户晓的“西方女巫”进行了创造性的解构与重述。通体翠绿、遭人排挤的艾芙芭，和娇俏讨喜、志存高远的格琳达，在经历了一系列理想与幻灭，背叛与宽恕之后，结下了深厚而难言的友谊，并收获了各自的历练与成长，其中体现的女性自我意识觉醒以及隐喻的政治角力及话语权，在当今时代的语境下愈久弥新。《魔法坏女巫》（Wicked）的制作成本不仅是当年之最，也开创了百老汇历史上大制作剧目的先河。

此剧2003年在百老汇首演，熟悉音乐剧的朋友都知道，其他为我们所熟知的经典剧目大多在上世纪的后期。《魔法坏女巫》（Wicked）诞生后迅速跻身于“百老汇和西区经典”系列，票房也表现出来惊人的潜能：2003年首次登陆格什温剧院，演出超过5000场，至今仍在全球范围内巡演。该剧曾引得伦敦西区和百老汇相互竞争，平均票价更是一度炒到138美元，成为史上每周盈利最高的百老汇音乐剧，也是继《剧院魅影》和《狮子王》之后第三个票房“亿元户”。

宏大而极富想象力的布景舞美亦是一大看点。从天而降的泡泡船，悬于穹顶的神秘地图，浮华艳丽的奥兹人服装，不失为现今百老汇舞台上数一数二的视听盛宴。

剧中双女主IdinaMenzel与KristinChenoweth共同角逐当年托尼奖最佳女主角，最终IdinaMenzel获得托尼奖最佳女主角奖项。两人在剧中虽然争吵不断，生活中却十年如一日是最好的朋友，两个人也先后客串了热门美剧《欢乐合唱团》。随着《冰雪奇缘》的热播，Idina重新以Elsa配音的身份出现在大众的关注中，但也有更多人开始怀念这位最经典的绿女巫。Indina和Kristin后来虽然已经不在演出，但《魔法坏女巫》（Wicked）也成了音乐剧演员的梦想舞台。泰晤士报曾经评价《魔法坏女巫》（Wicked）为“持续成长的现象级作品”，14个国家，6个语言版本在世界范围内保持着可持续的热度，可见十余年来这部音乐剧的影响力。

No.2ThePhantomoftheOpera《歌剧魅影》

《歌剧魅影》是音乐剧大师安德鲁韦伯的经典作品，讲述了巴黎一家神秘的歌剧院，因为暗藏着一个神出鬼没的魅影，每当演出时总是频频发生意外。而名不见经传的女演员克莉丝汀暗中受到他的指导，在一次代替首席女高音的演出中大放异彩。颇令人关注的是，这部剧是韦伯特意为自己的妻子莎拉布莱曼创作的作品，莎拉布莱曼仿佛是等待发光的歌伶，而韦伯正是她背后才华横溢的魅影。《歌剧魅影》风靡世界数十年，但是韦伯与莎拉布莱曼的爱情却没有那么长久，这段维持了11年的婚姻还是画上终点。每当看到《歌剧魅影》中深情款款的魅影对克莉丝汀倾诉自己的爱意，现实生活中没有走到一起的韦伯与莎拉布莱曼总是令人唏嘘。

No.1TheLionKing《狮子王》

《狮子王》是百老汇长盛不衰的剧目，尽管上演已十年，依然保持超过90%的上座率，并且一度上座率达到110%。《狮子王》这部动画片陪伴很多人成长，由作曲家EltonJohn创作的“Canyoufeelthelovetonight”也获得了奥斯卡最佳原创歌曲。但当提出要把《狮子王》搬上舞台时，动画片中可爱的动物元素，全都成为需要攻克的难点。演员如何装扮成动物，如何表现物种丰富的非洲大草原，甚至男主角是黑人的问题都曾被人质疑，所有的一切都是问号。然而首演当日观众潮水般的掌声将一切质疑打消，这部剧也宣告了它的成功。今年六月上海华特迪士尼剧院上演的中文版《狮子王》是第23个版本，让国内的观众不需要走出国门，就可以观看一次正宗百老汇音乐剧。