2013年的国际乐坛可以说是风光热闹的一年。几大名家聚集一堂，庆祝百年诞辰，虽说不上是百年一遇，也的确少见。著名音乐节上的谈资和新闻，让爱乐者们感觉今年的音乐生活是如此丰富多彩。
本届国际乐坛盘点，除了重大事件排行之外，我们特别为您选出了事件背后的9大明星。数数看，他们是不是当之无愧的明星呢？
名家百岁 扎堆儿庆生——中国北京国际音乐节
2013年，西方音乐史三位巨人扎堆儿庆生：歌剧双雄——威尔第和瓦格纳，一同迎来200周岁的纪念，今年也是20世纪英国最重要的作曲家本杰明·布里顿诞辰100年。
欧美歌剧院大都以明星阵容和经典代表作来为巨人贺寿，维也纳国立歌剧院和意大利米兰斯卡拉歌剧院在本歌剧季中，也以一线明星的豪华配置和威尔第、瓦格纳最经典的歌剧作品宣称自己的独霸地位：维也纳歌剧院以多明戈领衔的4部威尔第歌剧和4部瓦格纳歌剧，为两位歌剧双雄来了个平分秋色。意大利米兰斯卡拉歌剧院让指挥大师巴伦博伊姆挂帅，以7部威尔第的歌剧和6部瓦格纳的歌剧，跟维也纳国家歌剧院叫板。在英国本土，本杰明·布里顿的100诞辰展开得轰轰烈烈。
然而，在全球为上述三位作曲大师送上的庆生大礼中，唯有第16届中国北京国际音乐节，绕过了老套的纪念演出形式，以独特的剧目推出，让自己成为国际活动的大赢家：且不说全本推出的瓦格纳歌剧《帕西法尔》，北京国际音乐节在开幕式音乐会中推出中国首演两部本杰明·布里顿最重要的代表作歌剧《彼得·格莱姆斯》和合唱与管弦乐作品《战争安魂曲》，就已经在向业界证明，远在东方的中国北京，不仅能紧跟国际局势，还能走在最先。
《春之祭》百年 铁腕指挥——捷杰耶夫
5月29日，《春之祭》迎来百岁诞辰。整个5月，欧美表演院团和艺术家纷纷在百年之际，借《春之祭》所得灵感，刷新着艺术创作的奇思妙想。
4月底，指挥大师洛林·马泽尔率先带领德国慕尼黑爱乐乐团在中国国家大剧院演出《春之祭》。5月9日，克劳迪奥·阿巴多携手祖宾·梅塔在米兰克努托内剧院以三场精彩的演出，奏响意大利《春之祭》节庆音乐会的序幕。此后，欧美各大交响乐团的《春之祭》百年庆典活动从5月的英国BBC爱乐一直延续到美国的罗切斯特交响乐团、科罗拉多交响乐团、好莱坞碗型剧场和旧金山交响乐团的“斯特拉文斯基艺术节”。
在中国的北京，一场来自俄罗斯马林斯基交响乐团的主题艺术节——“斯特拉文斯基艺术节”在国家大剧院上演。
今年，捷杰耶夫率领的马林斯基交响乐团，在圣彼得堡、巴黎、萨尔斯堡、鹿特丹等城市陆续上演“斯特拉文斯基艺术节”。此次登录国家大剧院的“斯特拉文斯基艺术节”阵容堪称捷杰耶夫与马林斯基历次访华的最高配置。从12月3日“向斯特拉文斯基致敬”艺术展到7、8两日密集的三场音乐会，让北京音乐界笼罩在浓烈的“俄罗斯伏特加酒”香中，形成了从业界到媒体的整体“狂欢”。
接棒波士顿 续写传奇——安德里斯·尼尔森
提起美国的波士顿交响乐团，人们即刻会联想到执棒25年的指挥大师小泽征尔和詹姆斯·列文。然而，自2011年5月14日列文因为背部脊椎病患和帕金森而被迫“歇业”的两年来，他所执棒的两家“大腕儿”乐团——美国大都会歌剧院和波士顿交响乐团都处于“无总监”的真空状态。两年时间内列文一直占用总监席位却未能履行总监的职责，这让业界为波士顿的未来忧心忡忡。
5月16日，对于美国波士顿交响乐团而言称得上是历史性的一天。现年34岁的拉脱维亚青年指挥家安德里斯·尼尔森从指挥大师詹姆斯·列文手中接过了指挥棒。他的接棒，不仅结束了波士顿交响乐团两年总监真空的历史，也刷新了该团100多年来最为年轻音乐总监的历史。美国业界和评论界，相当期待这位登上波士顿音乐总监的“舵主席位”的新主能接过大师们的接力棒，刷新和续写前任大师们创下的传奇。
短暂重返 永久回归——詹姆斯·列文
5月19日，经过两年的手术和物理治疗，指挥大师詹姆斯·列文兑现了大都会的承诺：坐在特制电动轮椅和指挥台上的列文，率领大都会歌剧院管弦乐团现身卡内基音乐厅，并精彩地指挥了演出。列文的因病“歇业”让美国大都会歌剧院和波士顿交响乐团真空了整整两年，尽管波士顿交响乐团音乐总监如今已经名花有主，但人们始终对大都会歌剧院为列文保留座席却始终“空置”指挥台的行为心存担忧。
9月24日，列文又拿起了指挥棒，在卡内基率领大都会管弦乐团精彩演出了莫扎特的歌剧《女人心》。12月16日，列文再次如约而至，在卡内基音乐厅精彩演绎了马勒《第五交响曲》和他的声乐套曲。明年1月，列文还将率领大都会歌剧院演绎朱迪·泰摩尔执导的英语版的莫扎特歌剧《魔笛》。
人们曾经的“列文是短暂重返还是永久回归”的疑问，似乎在列文此番的连续现身中有了答案。
最惠民的音乐节——逍遥音乐节
享誉全球的BBC逍遥音乐节（BBC PROMS）每年都汇集着来自世界各地的音乐家。今年的逍遥音乐节，将57个不眠的夜晚的100多场演出，奉献给了伦敦和全球观众。这个全球最大的夏季音乐节在走过了119个乐季之后，仍然以最低的票价，成为覆盖全球的最大的音乐节。
这个相邀全球名团和明星的著名音乐节之所以如此吸引全球的目光，是因为仅用5-20英镑（约50元-200元人民币）的价钱就可以欣赏从古典音乐会到瓦格纳歌剧的音乐大餐，它也因此成为全球“音乐惠民”落实得最彻底的音乐节。
谁说女子不如男——马琳·阿尔索普
今年英国逍遥音乐节，首度出现的一位女性指挥家——57岁的美国女指挥家马琳·阿尔索普，引来业界热议。奥斯陆爱乐乐团首席指挥的俄裔指挥大师瓦西里·彼得连科的一番“指挥界女不如男”说法，引发了西方指挥界的一场激烈论战，更是将阿尔索推上了风口浪尖。
英国卫报乐评人伊凡·赫维特借批评彼得连科并撰文《是该将指挥棒交给女大师的时候了》，不但将“性别歧视”的问题摆在业界面前，更是捧红了没有较好容颜的“半老徐娘”阿尔索普。虽说一个拥有上百年历史成见的社会，不可能因几个冉冉升起的女性新星而发生根本的改变，但阿尔索普的指挥气度和水准，丝毫不逊色于男性指挥家。这位美国巴尔的摩管弦乐团和圣保罗交响乐团的首席指挥家，第一次亮相逍遥音乐节，便成为了业界最为闪亮的女性。
民主“八变”——格罗夫
《格罗夫音乐与音乐家辞典》（简称“格罗夫”）一直是历代音乐从业人员的最可靠的文献参照。今年年底，“格罗夫”迎来了其版本沿革的第八次“革新”。自1878年第一版四卷的《格罗夫音乐与音乐家辞典》问世至今，“格罗夫”走过了135年的历程。
第八次革新的“格罗夫”，就是刚刚发行的2013年《格罗夫辞典美国音乐卷》第二版和即将于2014年出版的《格罗夫辞典乐器卷》第二版。扩充的内容不但拓宽了美国乡村音乐的各个方面，还囊括了亚美、拉丁裔、亚裔、美国原住民、夏威夷音乐和音乐家等300多篇专题研究的成果。
“格罗夫”每一次的不断进化，都加强了其权威性、专业性、包容性和拓展性。《格罗夫》增容的轨迹，也呈现出“欧洲中心论”是如何从“狭隘”逐渐走向宽容和和民主的过程。
优雅登场卡迪夫——杰米·巴顿
每年，全球最顶级的歌唱赛事——BBC卡迪夫国际歌唱家比赛都会诞生一位歌唱明星。今年6月23日，31岁的美国女中音歌唱家杰米·巴顿以无可争辩的绝对优势，一举拿下2013世界卡迪夫歌唱家比赛大奖和歌曲大奖亮相大奖。
巴顿歌剧表演经验丰富，评论界认为，她之所以能够拿到这个水晶杯，是因为她的演唱在技术上无一疏漏。巴顿不是在唱音符，在张开喉咙的那一刻起，她的热情、她的戏剧抒情以及她所有的表现都融化到了歌剧角色的每个细节之中。
卡迪夫比赛现场汇集了众多歌剧院经理、欧美经纪公司的经纪人、声乐界名流和评论家。不用说，巴顿的职业未来一定星途无量。
歌剧女神——卡拉斯
12月2日是美籍希腊女高音歌唱家玛丽亚·卡拉斯的90年诞辰。著名搜索网站Google当日在其主页上特别设置了一张卡拉斯的动漫logo，祭奠这位逝去的歌剧女王。
除了Google的这个醒目举动之外，卡拉斯的90岁诞辰并未获得更多公共机构的关注。唯有民间的众多乐迷通过在Facebook上载卡拉斯生前演出视频和祝词的方式，表达对这位已故歌剧女神的哀思和追忆。
相比威尔第、瓦格纳和布里顿的百年纪念，卡拉斯90岁诞辰没有轰轰烈烈的展览和专题演出，这个偏冷的生日，让不少歌迷感伤着卡拉斯的人生悲剧，但是“为艺术，为爱情”的歌声，永远都留存在歌迷们的心中。
