当下,又到音乐演出的火热季。在令人眼花缭乱的各大跨年演出中,古典音乐的演出比往年更为引人关注。在踩着“江南Style”的时代,大众应如何理解被称为“高雅艺术”的古典音乐?它在中国的发展现状如何? 国家大剧院,艾森巴赫带领大剧院乐团绽放激情;人民大会堂,梅塔率以色列爱乐乐团闪亮登场;工人体..
年终岁末,古典音乐的市场显得繁忙而单一。繁忙的是络绎不绝的演出场次,各家剧院到了“包租婆”的旺季,自办项目分量十足,租场项目更是接到 “手软”;单一的则是音乐会的名头几乎都指向“新年”,曲目来来去去大多都是轻量级欢乐的华尔兹、波尔卡和进行曲。顶着“维也纳”、“施特劳斯”、“奥地利”等名头..
海顿因为创作了百余首交响曲,奠定了该曲式的基础,而被普遍推崇为「交响曲之父」。然而,这样的美誉误导了许多人的视听,以为他只有这般能耐。事实上海顿绝对是个不折不扣的跨领域奇才,特别是在键盘音乐。虽然他的钢琴作品获得不少二十世纪大师们的加持,例如李希特及霍洛维兹,或许是缺乏了什么引人入胜的..
他为长笛大师尼可莱( Aurele Nicolet)的高徒,指挥阿巴多钦点的长笛家,从22岁那年坐稳柏林爱乐首席职位后,帕胡德的声势一路长虹,他既是全球顶尖乐团的一份子,也是拥有唱片合约的古典巨星,他的长笛技巧变化多端、音色美不胜收,俊俏的外型让粉丝如影随形,近乎一位演奏家所能享有的「荣华富贵」帕胡德都..
德沃夏克音乐的最大特色是融入民族色彩于所有的作品中,其中较特殊的型式如悲歌(dumka)与富里安舞曲(furiant)等都常被运用于乐曲的乐章里。此外他常巧妙地将不同民歌的片段结合而为新的旋律,而少直接采用完整的民歌为乐曲素材。 他受海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特及瓦格纳等人的音乐影响深远。从他的..
虽然莫扎特传记与书信,透露他有周星驰在银幕上的无厘头模样,但我觉得莫扎特的歌剧没有一部像《无极》可以玩出《一个馒头引发的血案》那种戏谑与夸张,还衍生出各种讨论的趣味。再怎么玩,都只有「半出莫扎特」把戏,顶多动动宣叙调或对白,我看没人胆敢改咏叹调的一个音符。 是不是歌剧越来越难搏版面了..