音乐是人们利用时间概念进行的一种表演艺术。实际上，音乐就是依靠时间来实现它的表现力，所以我们必须用和视觉艺术(比如绘画或雕塑)不同的另一种思维模式来看待音乐。在视觉艺术中，一幅画你想看多久就看多久。当你离开这幅画之后，它也不会有什么改变，你什么时候再回来看它，它还会以原有的样子展现在你面..

柴可夫斯基的父母都不是音乐家，但他们都很喜欢音乐，在无意之中培养了柴可夫斯基敏锐的节奏感。有时候，小小的柴可夫斯基会大声哭闹，这时，母亲就一面哼着乡土味十足的俄罗斯民歌，一面轻轻地拍打着他的小屁股。很多时候，还是婴儿的柴可夫斯基就在母亲哼着的这些有着和谐节奏的"乐曲"中安然入睡，进入甜美..

初听古典音乐的喜欢问，“可是听不懂，怎么办？” 于是音乐鉴赏书籍喜欢给他们讲故事。 有些音乐有故事情节。 像格里格的《培尔·金特》组曲，“晨景”“在妖王洞中”“培尔·金特归来”，这些标题已经暗示了音乐的内容。再如穆索尔斯基的《图画展览会》，第一幅画描绘《侏儒》，第二幅《古堡》，第三幅《..

音乐源于生活又高于生活，尤为重要的是音乐要回归生活，让尽可能多的人去认识它、拥有它、感受它 在很多人心中，古典音乐似乎曲高和寡，不太接地气。其实不然，音乐源于生活又高于生活，尤为重要的是音乐要回归生活，让尽可能多的人去认识它、拥有它、感受它——如何把古典音乐之美传递给大家，是我经常思考..

有小琴童的家庭都对节拍器不陌生吧，节拍器见都是见过的，但如何科学使用节拍器，你们都清楚吗？ 首先我们要清楚，节拍器只是钢琴练习中的教学辅助工具，我们不能过分夸大它的作用，也不能对它产生依赖。节拍器如果使用得当，对于钢琴的练习是非常有帮助的，特别是对于基础技能性的练习。很多学琴的家庭都有..

“听流行音乐是一段时间的事情，而听古典音乐是一辈子的事情。-” “古典音乐，才是人生的必修课。” 我不能认同更多了。而细数那些小有成就的人，我更是发现一个惊人的共同点： 他们的成长时光，一般都与古典音乐沾边。 比如改变一个时代的乔布斯，就是出了名的发烧友，听古典音乐是他不可缺少的..

弗朗兹·李斯特是世界著名钢琴家、作曲家。他创作的音乐作品风格及其独特。他对音乐的历史贡献是非常巨大的。尤其是他的钢琴已经达到了相当高的境界。 小时候的李斯特就显露出来自己天生特殊的音乐才能。在父亲的指导下，他六岁时就开始学习钢琴。九岁的李斯特已经公开演奏钢琴。可见他具有多么高的音乐天赋..

　　伟大的音乐作品流芳百世。而后世一代一代的人揭力去揣摩研究作曲者的原意，风格，时代背景，再把作品重演绎，这里会出现过火了的情况吗? 　　答案是肯定的。在50年代，音乐历史专家开始推崇用当时的乐器来尽可能真实忠实的来诠释当时的音乐。这我个人觉得有点误入歧途。作为历史的回顾和见证，我觉得可以..