如果你要更好地理解音乐，再也没有比聆听音乐更重要的了。什么也代替不了聆听。我们所有的人，不管是专业人员还是非专业人员，都力求不断加深自己对这门艺术的理解。读一本书有时会对我们有所帮助。但什么也代替不了需要首先考虑的一个问题，即聆听。 经常有一种把正确理解音乐的困难加以夸大的倾向。我们作..

一直以来，音乐家在我们的脑海中都是“特别穷”的形象（不要打我），我们常常会被课文上他们晚景凄凉、穷困潦倒的描述感动得落下泪来。 好像成就越大的音乐家，活得越惨，心比天高、命比纸薄，因为生活的坎坷刺激了他的创作，他将社会爸爸的毒打谱写成伟大的旋律。 英国一个网站做了一份有趣的研究调查，将1..

背谱:凭记忆弹奏是绝对必要的，背谱对一个好的演奏着来说，是非常重要的，也是必要的，为了演奏中尽可能地照顾到乐曲所有的细节，必须熟记整首乐曲，有的著名演奏家上台时带了乐谱，其实他们还是凭记忆演奏的，带上乐谱只是为了加强安全感罢了。视奏能力非常强的话，第一遍就弹的比较流畅是有可能的，但决不会..

​弗朗兹•李斯特，从小就是钢琴神童，旋律一听即会，乐谱过目不忘； 从他开始，钢琴表演不只是演奏内容，同时重视演奏技法； 从他开始，钢琴演奏家不再是背对观众，而是采取侧身坐姿于舞台； 从他开始，钢琴独奏音乐会才开始出现； 他首创了交响诗,一种新型的单乐章标题管弦乐体裁，被..

在音乐家之中，对于金钱最斤斤计较的，当属罗西尼和理查・施特劳斯。在罗西尼的时代，作曲家们已不再像贝多芬时代那样穷困潦倒，好的曲谱能够立刻换来大把的银子，而罗西尼就是那种把自己的艺术毫不隐讳地当成商品的作曲家。 两者交换的关系如此赤裸裸，不是会让艺术跌份吗？罗西尼可不管，这也和他童..

古典时期的音乐家们已经离我们的生活非常遥远了，但他们并不像我们想象的那样古板，他们身上也发生了许多不为人知的有趣的事情，下面我们就一起来看一看、听一听吧。 “吓坏贵族”的海顿 维也纳古典乐派的代表人物、奥地利作曲家海顿（1732—1809年），由于在交响乐创作上的杰出的成就，被人们誉为“交响乐..

肖邦的少年时代 肖邦（1810—1849年，波兰作曲家、钢琴家）在幼年时对音乐有着浓厚的兴趣。乡村里快乐和活泼的民间音调，笛子和提琴精彩的演奏，以及民间舞蹈丰富的节奏，都使肖邦陶醉其中。农舍和小酒店里如泣如诉的歌唱，也经常使他流连忘返。 有一次，肖邦和父亲外出散步，无意中听到一个民间提琴手出色..

贝多芬1770年出生于德国波恩，是德国音乐史上最负盛名的作曲家、钢琴家，也是维也纳古典乐派的核心人物。他集古典主义之大成，开浪漫主义之先河，是古典主义音乐与浪漫主义音乐的桥梁，是屹立在世界音乐历史之巅的一座丰碑，被世人尊称为“乐圣”。 贝多芬一生在钢琴领域作出的最大贡献是留下了经典的32首钢..