.jpg)
“整整一周，我坐在钢琴前，时而创作，时而大笑，时而哭泣，然而一切都转瞬即逝……”这样的一个画面，会让你第一时间想起哪一个作曲家呢？李斯特？贝多芬？还是莫扎特？显然都不是。他，只是为了追求爱和艺术，不惜与心爱的老师对簿公堂，远走他乡。
他，在写下这段文字之后的一年，终于与心爱的女人，他一生中最重要的作品演绎者踏入婚姻的殿堂，开启一段全新的创作旅程。
“你会在我的《幽默曲》中找到这些美丽的、用笑与泪写下的脚注。” 10月25日，著名钢琴家张昊辰将在重庆大剧院举办个人钢琴独奏音乐会。其中的一首重要作品，正是舒曼的《幽默曲》。
今天，就让我们来看看舒曼和他的《幽默曲》背后，你熟悉或者不熟悉的故事。
罗伯特·舒曼的妻子——克拉拉·维克·舒曼，一位天赋异禀的女钢琴家，占据了舒曼的生命长达26年的时间。两人"诗与花的生活”的婚姻持续了16年，直到舒曼逝世。
克拉拉几乎没有缺席过舒曼生命中任何一个重要的瞬间。早在1833年，时年23岁的舒曼就用克拉拉创作的一部变奏曲的曲调，写下了《克拉拉·维克主题即兴曲》。这部舒曼与克拉拉在音乐思想的第一次唱和而产生的作品，是他们相持一生的情感交流的原点和重要里程碑。克拉拉对舒曼的创作产生了巨大的影响——从来没有一位作曲家可以像舒曼一样，能够以“婚前”和“婚后”来划分他的创作生涯。
在舒曼的生命里，克拉拉始终是灵魂人物、作曲家的缪斯。紧接《克拉拉·维克主题即兴曲》之后，是著名的《大卫同盟舞曲》，当中也有舒曼对婚姻的深情联想，但他却说“请待下回分解”。于是便有了“前文再续，情接上一回”的《升F大调第一钢琴奏鸣曲》，“这是我对你的唯一心声”，舒曼说。《克莱斯勒偶记》里有舒曼狂热的爱，“描述你我的人生，还有你对事物的看法”。而舒曼在著名的《C大调幻想曲》里，峰回路转地援引贝多芬的“致远方的爱人”，则让克拉拉雀跃不已。此时，这对爱侣，正为了爱情，不惜与克拉拉的父亲弗雷德里克·维克对簿公堂。
1838年秋天，在旷日持久的拉锯战后，法庭确认了舒曼和克拉拉婚姻的合理性。但克拉拉的父亲提出，如果舒曼想和克拉拉结婚，他们必须离开莱比锡，在别的城市开展新的生活。对舒曼来说，似乎没有比维也纳这座音乐之城更好的选择了，除了这里独有的音乐底蕴以外，克拉拉于数个月前在维也纳的成功演出，对舒曼来说也是一个好兆头。而当舒曼到达维也纳时，克拉拉正在巴黎举办自己的巡演，这对爱侣一时分隔两地，只能看着纤云弄巧，靠着飞星传恨。舒曼试图在这里创办那本著名的《新音乐杂志》，但当时的维也纳正处于梅特涅的高压政策之下，创办新刊物的可能性似乎并不大。舒曼在维也纳逗留了半年，尽了他的最大努力推动此事，但最终还是铩羽而归。与克拉拉的分别让他饱受煎熬，而创办杂志的失败，则是雪上加霜。对于当时的舒曼来说，他确实需要一些愉快的消磨，但他除了寄情于创作，还有什么办法呢？
于是在维也纳的半年，成为了他钢琴作品创作生涯中最后的井喷时期：《童年情景》、《阿拉伯风格曲》、《花之歌》、《维也纳狂欢节》……以及最能反映他当时心境的《幽默曲》。
舒曼的《幽默曲》，可能是他所有钢琴作品中，最难让人毫无保留爱上的一部。这部键盘长诗由数个钢琴小品组成，并没有特定的中心意义。这部作品当中那些典型的独创的和声、温柔的歌唱性，都极具美感；而那些任性伸张的旋律、快速音阶跑动、打破小节线的不规则节奏，则为作品增添了潜在的不稳定因素。
这正是舒曼对“幽默”的理解，它在很大程度上表现了他当时充满讽刺和不安的精神世界。创作《幽默曲》时，舒曼在给克拉拉的一封信中写道：“整整一周，我坐在钢琴前，时而创作，时而大笑，时而哭泣，然而一切都转瞬即逝……你会在我的《幽默曲》中找到这些美丽的、用笑与泪写下的脚注。”正如钢琴家张昊辰所说：“《幽默曲》中的‘幽默’，不同于常人所理解的‘玩笑’，而是弗洛伊德所谈到的，人在面对灾难情境下的某种‘自我慰藉’。在这里，‘幽默’是一种悲剧的、庄严的幽默。”幸好，舒曼真正的慰藉并没有来得太晚。翌年，舒曼和克拉拉终于结束了爱情长跑，踏入“艺术家的婚姻”。对舒曼来说，与克拉拉的结合打开了他的灵感大门。婚后仅仅两个月，舒曼就完成了《降B大调第一交响曲“春天”》，随后纷至沓来的是大量的艺术歌曲、室内乐。婚后十年，他还是不断献诗献曲，对着克拉拉花式秀恩爱，而克拉拉也依然像恋爱中的少女，她在日记中写道：“这是才华横溢的舒曼。”
