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用科学合理的方法搞定八度

作者来源: 发布时间:2016-05-11

 


 

      弹奏八度技巧的合理姿势
      由于一指和五指的伸张,会使手部及手腕肌肉有紧张感,这种紧张感应当控制在合理的范围中,过分的绷紧只能使手腕的活动越来越困难,其状态应当有所准备但不僵硬,可以想象是在拿到一件物品前将手伸出去的状态。其他的手指应略微弯曲,稍微离开键盘,并将离开键盘的手指的重量加在一指和五指上。掌关节要保持放松时的自然状态,高高突起或凹陷都是不正确的。手腕应该与手掌保持基本统一或稍稍高于手掌的高度,压得过底或者擎得过高都会给弹奏带来困难。肘关节应自然下垂,不应外翻,运用手臂的重量弹八度会给弹奏带来动作上的惯性,从而减轻技巧的难度。

       八度技巧学习的准备练习
       为了比较容易的掌握八度技巧,应先从八度以内的音程练习,以一指,五指能够同时自然支撑为准。先学习用落滚的方法来弹奏。在弹奏之前,一指和五指的支撑状态应当提前准备好,使整个手掌成为一个整体,并在弹奏的过程中始终保持住,即使是在手腕抬起时也不应该松懈。连线 的第一个音要用手腕向下落 ,用手臂的重量来弹,借助动作所产生的惯性,在弹完第一音后直接摆动到第二个音的位置上,手指是贴住键盘的,然后手腕向上带起,手腕向上时要将手臂中的力量传递到键盘上。这两个音的弹奏过程应当是连贯与流畅的,是用一个力量完成的。掌握好用一个力量弹奏两个音之后,就可以逐渐扩大连线的范围,如:三连音四连音六连音等,在弹奏好六度之后,再来练习七度,最后达到八度音程。但是,应该注意的是这些练习的进行都是应遵循下列原则。
即:

       1、连线的第一个音都应当是用手臂的重量来弹;

       2、连线的最后一个音要用手腕向上带起:

       3、连线中间的音符要用弹奏第一个音所产生的惯性来弹,不应在弹奏中额外加力,那种每个音一个力量和方法会使弹奏变的笨重。

       4、在练习时,还要注意到指尖本身的弹性以及琴键本身的弹性,以力借力的感觉会给弹奏者带来轻巧,明快的弹奏状态。以上练习有两个目的,首先,学会用惯性来弹奏八度技巧:其次是将手臂的力量分组,学习几个音一个力量的方法来弹奏八度技巧。这个练习特别适合手校的演奏者,只要有正确的方法,每一位钢琴演奏者都能获得八度的技巧。正如匈牙利钢琴家约瑟夫.迦特所说:“良好的八度技巧不一 定要有大的手掌,手小的演奏者,只不过是要经历一个比较长时间的认真准备而已。”

       八度技巧学习的分类练习
       1、音阶练习:
       八度音阶不可避免地出现在一些高级乐曲种,练习的方法与前面所讲的方法相同,都是用手臂的重量所产生的惯性来弹奏,从练习用一个力量弹奏两个音开始,慢慢扩展到用一个力量弹 奏 八 个 音。在 八 度 音 阶 练 习 中,还 会遇 到 指 发 的 运 用 问 题,一 般 来 说,当 音 阶 进 行 中 出 现 黑键时,就要用四指来弹,有时还会运用三指。
       2、琶音练习:
       八度琶音中手位的变化常常容易带来错音并在弹奏中较难提高速度。为了解决这一问题,首先要增强小指的力度。在以往的弹奏中,手掌的重心常常放在大指上,使本身就弱小的小室更加软弱,整个手掌的状态就像一个泻了气的皮球,失去了弹性,造成了手为移动的困难。解决了小指力度这一问题后,就可以着手进行芭音的练习,在练习中要始终注意小指的状态及弹奏出来的声音,保持有弹性的弹奏状态。首先,还是要从两个音用一个力量弹奏开始,手位熟练以后慢慢扩展到六个音用一个力量弹奏,甚至是十二个音用一个力量,使芭音的进行均匀流畅,没有重音。所以连线第一个音的落手腕动作都应近距离落键,避免手高高抬起,以便于八度之间力量的流动。在弹奏时应注意以下几点:首先,整个手掌和手腕要保持一种整体的状态,并延续至整个轮奏动作的结束,其次,双手也要有整体感,动作及其幅度要协调 一致,应近距离落键并将手臂的力量直接送到键盘上,以减少因动作过大所造成的力量损失。第三以居高临下的姿态弹奏这一技巧,并且要感受到力量是从后背源源不断的流动到指尖,传送到键盘上的。
       3、连奏练习:
       这一部分的练习也可以称之为歌唱性练习,由于八度的进行缺少音与音之间的支撑,所弹奏出的往往都是断奏的效果。因此,弹奏出圆滑歌唱的八度是八度技巧中的另一个难点,以〈贝多芬奏鸣曲OP10NO.1>
为例:这一练习的要点是手指要始终贴往键盘弹奏,手掌与指尖应保持住积极的弹奏状态并且以慢
速,匀速的下落求得柔和的声音。手腕的积极配合会减少动作的难度,具体做法是:手腕的力量要紧随八度的上方音,并根据音型及乐句将力量分组,通过手腕向左或者右画半圆的动作用均匀的速度八力量送到键盘上,处在力量组最后的音符应用手腕将其慢慢带起,以免因音符的声音过短造成了乐句太短的气息,从而影响了音乐的表达。
       4、震奏练习:
       掌握了前面的几种练习之后,震奏技巧的掌握就会容易多了。以李斯特的帕格尼尼第三者练习曲〈钟〉为例:弹 奏 这 一 技 术 段 落 时,很 多 弹 奏 者 都 会 遇 到 提 速 困 难,小 臂 容 易 感 到 疲 劳 等 问 题。
       注意以下几个方面:
       掌关节与指尖的统一状态,手臂力量的流动及分组,手腕的弹性以及与指尖的配合,指尖的近距离触键等。具体的弹奏方法在上面的练习中已有过详细的讲解,此处就不在复述。另外,如果在八度的进行中需要弹奏“FF”的效果时,弹黑键的指法应改为五指,并将二指,三指,四指稍稍弯曲,以增加一指,五指肌肉的结实度。音乐的世界浩繁如海,令人陶醉,每一名演奏者对音乐的诠释都有自己独特的理解与表达,而这其中,演奏技巧的熟练掌握和合理运用则是表现音乐的有效载体。八度练习仅仅是演奏技巧中一个技术难点,在林林总总,纷繁复杂的音乐表现中只是沧海一粟,但也只有冲破了技术障碍的束缚后,演奏者才能够自由翱翔在音乐中,也才能够尽情抒发心中的感悟与激情。
 
 
 
 
 
 
 
 

 

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