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法国巴黎歌剧院休息大厅

 巴黎歌剧院长173米,宽125米,建筑总面积1 1237平方米。剧院有着全世界最大的舞台,可同时容纳450名演员。剧院里有2200个座位。演出大厅的悬挂式分枝吊灯重约八吨。其富丽堂皇的休息大厅堪与凡尔赛宫大镜廊相媲美,里面装潢豪华,四壁和廊柱布满巴洛克式的雕塑、挂灯、绘画,有人说这儿豪华得像是一个首饰盒,装满了金银珠宝。它艺术氛围十分浓郁,是观众休息、社交的理想场所。该厅长54米,宽13米,高18米。

巴黎歌剧院具有十分复杂的建筑结构,剧院有2531个门,7593把钥匙,6英里长的地下暗道。歌剧院的地下层,有一个容量极大的暗湖,湖深6米,每隔10年剧院就要把那里的水全部抽出,换上清洁的水。 由法国著名的侦探、悬念小说家加斯通·勒鲁(1868-1927)写下的《歌剧魅影》(后又搬演成电影、音乐剧)正是发生在眼前这座金光灿灿的建筑里。

一进入歌剧院,马上就会被壮观的大楼梯吸引,大理石楼梯在金色灯光照射下更加闪亮,据说是被当时贵族仕女的衬裙擦得光亮,可以想见歌剧院当时的盛况。大楼梯上方天花板上则描绘着许多寓言故事。欣赏过大楼梯后,可从两侧进入歌剧院走廊,这些走廊提供听众在中场休息时社交谈话的场所,精美壮观程度不下大楼梯,加叶尼构想将大走廊设计成类似古典城堡走廊,在镜子与玻璃交错辉映下,更与歌剧欣赏相得益彰。

狂想曲:纪念史坦威钢琴艺术家盖西文的百年诞辰

 史坦威纪念款钢琴系列:狂想曲

纪念史坦威钢琴艺术家盖西文的百年诞辰

大家来猜猜看这是甚么东东呢

大家来猜猜看这是甚么东东呢........其实是吉他的弦在显微镜下的照片

标准弹琴姿势——就位!

标准弹琴姿势——就位! 

钢琴世界:专为流行音乐女王 Lady GaGa设计的钢琴 -- Hydra Piano

钢琴世界:专为流行音乐女王 Lady GaGa设计的钢琴 -- Hydra Piano 

钢琴世界:Baldwin钢琴

钢琴世界:充满野性的斑马Baldwin钢琴,键盘居然是紅色加上黑白键! 

贝森朵夫钢琴 -乔布斯的首选

贝森朵夫钢琴 -乔布斯的首选

 
乔布斯深深爱着经过精密设计的贝森朵夫钢琴. 在苹果办公室的大厅内就摆设着这么一台钢琴. 这使每一位员工知道, 当他们每天经过这台钢琴进入他们的办公室之前, 他们不仅仅是工程师, 更是设计师以及手工匠.
 
乔布斯希望每天透过贝森朵夫钢琴提醒每一位员工将他们的工作视为艺术并且将此美学理论运用在一切苹果产品的设计以及生产过程当中.

pimp my STEIWAY PIANO !!! or my BMW car ... ?

 pimp my STEIWAY PIANO !!! or my BMW car ... ?


大家可放心, 照片中的绝不是史坦威, 更不会是BMW跑车的新造型.
(图片只供博君一笑)


在此一提的是德国史坦威钢琴及BMW汽车两家龙头公司一系列的合作企划 :
 
BMW公司将会在未来对史坦威的 "未来钢琴家之星" 计划给予全面的支持 ;

做为两家企业合作的开头, BMW汽车明年将会推出7系列中的限量版车, 而史坦威钢琴公司将会参予其中外观设计. 

限量版的BMW 7系列汽车不但在外观色彩会让人想起强烈黑白对比的钢琴琴键, 在喷漆上更会使用特殊的混合材料, 使在外观上更接近于钢琴亮面喷漆的视觉效果.

大提琴的新想像 Cello 2.0

大提琴的新想像 Cello 2.0

大提琴真的需要重新设计吗?
 
全球最大的塑胶商品贸易展(K 2013),最近于德国杜塞朵夫(Düsseldorf)登场,现场展示了一个脱胎自17世纪古典木制琴,却有如「来自23世纪」的超级未来版大提琴原型。
 
有150年历史的德国复合材料大厂―拜耳材料科学(Bayer MaterialScience)用轻量化树脂打造这部「未来大提琴」完全透明的躯体,他们的目标是将一般笨重累赘的传统提琴,变得好带好拉。除了鼓励有创意的音乐家们选择这把新琴,为了吸引已有成就的名音乐家,他们还在琴身上运用复合技术,使它像空白画布一样,可供使用者在上头展现相当程度的个人化光学效果。
 
为了开发这部符合人体工学的新乐器,拜耳材料科学由设计师与轻量材料专家组成研发团队,向专业及成熟的音乐家探询创新的线索。他们发现习乐的学生希望有不同颜色的信号,能显示自己是否走音,或是能像节拍器那样规律的闪烁,好帮助他们掌握演奏的时间。教授们则想像着现场演出时,能有一体化的光学与影像效果。
 
新设计从一个标准的电子大提琴琴颈与压板开始,先加上声光技术,让它从带有led装饰灯,跃进到具备能在透明琴身上秀出照片、图像或影片的迷你投影器。接着再用脂肪族聚氨酯(aliphatic polyurethanes)打造出经过「瘦身」的窈窕琴身。
 
未来这家公司打算将制造Cello 2.0的技术应用于其它的键盘乐器与管弦乐器,而且这些技术已经成功使用在制造「防断的彩色碳纤轻量化萨克斯风」与「高亮度聚氨酯钢琴涂装」上了。

来源:
Slate

古音乐厅系列 - 意大利陶尔米纳的希腊剧院

古音乐厅系列 - 意大利陶尔米纳的希腊剧院 / Ancient theatre of Taormina

 意大利陶尔米纳Taormina古剧场-是意大利西西里岛最着名的遗址之一。每年夏天剧场拥有最着名的音乐,戏剧,舞蹈和电影节演出。

陶尔米纳在意大利西西里岛的墨西拿省内、位于墨西拿和卡塔尼亚之间,人口约九千九百余。公元前400年陶尔米纳曾是希腊的殖民地。公元前212年又归罗马帝国管辖。

陶尔米纳是个山城,面临爱奥尼亚海,现在是西西里岛上一个度假胜地。陶尔米纳山城最高处有一“希腊剧院”,是公元前二世纪罗马人所建。
 

这绝不是玩具,我发誓!! 而是量身订制钢琴系列《空军一号》

 这绝不是玩具,我发誓!! 而是量身订制钢琴系列《空军一号》

【Piano Caleidoscope : A440 PIANOS Custom series arts pianos《AIRFORCEONE》】♩.♪

今年才在市场销售的<空军一号>, 贩售三万五千美元. 详细介绍如下 :

The piano on the picture really exist, it is 9' 6 long which makes it one of the longest piano in the world.

It is equipped with a self player mechanism it will bring WOAWS... to your parties....

For the rich and famous and all the weirdos company A440PIANOShave created this line and needless to say we are ready to take some more of your suggestion ! please do not hesitate to contact us for your special project!

《罗曼施华洛世奇水晶钢琴》

《罗曼施华洛世奇水晶钢琴》

 【Piano Caleidoscope : LOMENCE PIANO made with Swarovski elements】♩.♪

 总部位于奥地利茵斯布鲁克(Innsbruck)的施华洛世奇,一直以来是水晶世界的国际第一品牌,之所以可以成为水晶世界的王者,一方面是施华洛世奇绝佳的产品本质,另一方面在施华洛世奇的产品世界里,云集了世界上最顶尖的设计高手,施华洛世奇完美的切割,成为设计师灵感的源泉。而对合作产品及品牌施华洛世奇有极其苛刻的要求,一种产品只有通过施华洛世奇公司对其设计工艺严格筛选后,才可能成为其产品及品牌的合作者。

罗曼水晶钢琴在钢琴行业中,一直以现代,水晶元素和独特的创新,成为行业的经典。无论从产品的构思到产品细致的施工,无不精巧。罗曼水晶钢琴成功体现了现代钢琴的美感和理念,在钢琴业界和市场一直引起轰动和共鸣。也是引领现代钢琴设计的钢琴企业。

在罗曼水晶钢琴国际化品牌战略中,和世界水晶第一品牌施华洛世奇的合作,可谓强强联手。经过施华洛世奇对罗曼水晶钢琴公司产品考察,成为施华洛世奇产品元素的钢琴合作商,此合作是罗曼钢琴走向国际化品牌的重要一步。在新产品设计中聘请六位国际顶尖设计大师,让水晶元素更好的融入到罗曼水晶钢琴中。产品设计定位于全球高端市场,产品具现代和奢华理念,汇聚设计大师的创意风格和罗曼钢琴的行业理念。

雪梨歌剧院 / Sydney Opera House

雪梨歌剧院 / Sydney Opera House

 雪梨歌剧院有以下场馆 - 

♪ 音乐厅:此乃全歌剧院最大的房间,拥有2,679个座位,这些座位中有2100个正面表演台,其他的12块座位席则分布在两侧。舞台呈梯形,靠近观众的部分较窄,为14米。最深处的宽度则为17米,舞台后面还有供唱诗班使用的坐席。舞台前部的85个座位还可收起,即使如此,这个深度11米的舞台总面积也不过200平方米,对于有些大型乐队来说还是略显拥挤。在1995年以前,这个音乐厅是雪梨交响乐队的所在地,其他的音乐会演出乐队也会使用这个场所。虽然名为音乐厅,但实际上除了演奏各种古典、现代的音乐之外也可以在里面进行歌剧与舞蹈表演。音乐厅在设计时对声乐特征要求特别严格,大厅的天花板最高处距离地板25米。墙面上铺装着澳洲本土所产的白桦树木板,这种木材可以吸收多余的回音。在舞台前面的雪梨歌剧院大风琴,是全世界最大的机械木链杆风琴,有超过10,000根风管。

♪ 歌剧院,是一个有1,507个座位的舞台剧院,其座位同样排列成前低后的弧形。两侧还有4个小型的高台座椅。整个观众席都被涂成深色以防止舞台灯光的反射。在舞台前方是可容纳70名乐手的乐池。舞台宽11米,高7米,纵深17.5米。其顶部还有可使演员腾空而起的机械系统及计算机控制的灯光系统。后部的两部电梯可以将布景从舞台底下送出,舞台内还有旋转转盘以及4台能够将演员从舞台底部送上来的电梯。剧院所用的两块幕布产自法国,颜色明亮的那块被称为日幕,另一块深色的则被称为夜幕。

♪ 话剧厅, 是一个有544个座位的舞台剧院,主要供雪梨剧场公司和其他的舞蹈和话剧公司使用。该剧院的座位呈直线排布,白桦木做成的座椅铺设着羊绒坐垫与靠背。墙壁同样被涂成深色,舞台宽13.5米高4.8米深度则为14米。其内也有各类道具、机械,这个剧院可以用来表演话剧、歌剧、音乐剧。

♪ 剧院,是一个拥有398个座位的剧院,这件屋子本是为室内乐而设计,不过后来却发现同样适合用作表演。拆卸掉前排座椅后它的舞台也是可以扩展的,

♪ 艺术厅(Studio),是一个可以调整的场馆,地板15米见方,四周的高台上排布着两排固定座椅,中央舞台也可安置座位。根据其布局,最多时能容下400人。

♪ 场馆 (Utzon Room),是一个小的多用途场馆,拥有210个座位。它是唯一一个由乌松设计的室内空间。1999年后,乌松和雪梨歌剧院管理会达成了和解,重新以顾问的身份被僱佣,重新为雪梨歌剧院设计了小型的乌松场馆,于2004年在乌松的指导下进行了改建。这个小型场所没有固定的座位,装饰风格也以简约为主,墙壁上还有一面14米长的彩色挂毯,这条挂毯也是由乌松设计的。

♪ 前院 (Forecourt),是一个可以调整的室外场馆,拥有许多不同的配置选择,包括利用台阶作为观众座位,它经常在不同的社会活动,现场表演以及特殊场合表演被使用到。

其他的区域(例如北面和西面的门厅)偶然也用于一些的表演。这座建筑还包括了一个录音室、五个排练用的练功房、五间餐厅、四间纪念品商店、一间旅客服务中心、60多间化妆室总计近一千个房间。

周杰伦与南拳妈妈宇豪创立的钢琴品牌《秘密音乐 Secret-Music》- The Angel 平台三角钢琴

周杰伦与南拳妈妈宇豪创立的钢琴品牌《秘密音乐 Secret-Music》- The Angel 平台三角钢琴

 ♪ 为什么会想创立 秘密音乐 Secret-Music 这个品牌呢 ?
 
起因是在于前几年
客串拍了一部关于钢琴的电影『不能说的秘密』斗琴 的部分
电影的特效镜头的运用
将钢琴比赛的氛围 提升到了很高的境界
也加强了很大的戏剧张力

但我开始思考了一个问题
为什么钢琴
都只能维持传统的配色和造型呢?
如果连钢琴的外观 也都能依照剧情改变 那是不是故事会更精彩呢?

也许传统钢琴 黑与白 的样式 是想传达一种庄严 的 古典美
又也许是世人不敢轻易动摇这几百年来的乐器之王

后来我就在网络上翻箱倒柜开始搜寻古老的相关资料
发现 其实在很久很久之前
钢琴的黑白键是相反的
就是现在的黑键是以前的白键以前的白键是现在的黑键

甚至还看到有些仿造大键琴的直立式钢琴 头长长的看起来很有霸气
直到今日也有人把钢琴改造成跑车造型 或是请很多厉害的画家在上面作画
虽然改变的外在造型并不是太大或有些并不是很协调..
但就是象征着时代真的开始改变了

喜欢音乐的年轻人
也开始多了
那我便问自己有何不可能做的呢?

于是我和高中时期一起唸音乐班的学长周杰伦便开始一起动手筹划改造钢琴 一事
最初只是个梦想
要让钢琴
不只是个乐器还是个艺术品

她可以有灵魂有翅膀是位能搭载梦想飞翔的女神
会弹琴的人我肯定您一定会爱上她
还未开始学钢琴但喜欢品味艺术纯欣赏的人我相信您会更爱她

与知名设计公司大腕设计以及年轻艺术家李知谛、刘彦甫...等专业人士合作
在历经一年半的艰苦过程全部手工设计打造
也大胆尝试了钢琴首度与玻璃纤维做结合

第一台代表 Secret秘密音乐品牌 的平台造型艺术钢琴
『THE ANGEL』天使钢琴 终于诞生了

由于很多朋友看到后都为之惊艳一直问去哪买的
但我们实在也说不出去哪买的因为是手工打造的
于是 我们便决定限量量产

我相信 Secret 秘密音乐这个品牌在未来将会带给大家更多创新惊艳的元素
也希望大家会喜欢我们的音乐我们的钢琴

每个人的心中都有许多秘密,
Everyone has secrets in their heart,

从现在开始 这是我们的秘密。
It's our Secret from now on.

豪华重装且话题性十足的《双波尔佳特的踏板钢琴》

豪华重装且话题性十足的《双波尔佳特的踏板钢琴》

【Piano Caleidoscope : Pedal Piano "Doppio Borgato"】♩.♪

《双波尔佳特的踏板钢琴》是由一架钢琴连结延伸出另一架由双脚操控的踏板钢琴, 踏板键盘(pedal board)有37支, 结构上类似于管风琴. 《双波尔佳特的踏板钢琴》由意大利人 Luigi Borgato 设计, 并在公元2000年取得专利. 此琴至今已请众多作曲家为此琴量身订做新的作品或是改编曲. 其中一首 (Charles Gounod : "Concerto per piano-pédalier e orchestra" (1889) ) 才于十天前在柏林爱乐厅演出 !

♪ The pedal piano/ pedalier piano is a kind of piano that includes a pedalboard, enabling bass register notes to be played with the feet, as is standard on the organ.
There are two types of pedal piano: the pedal board may be an integral part of the instrument, using the same strings and mechanism as the manual keyboard, or, less frequently, it may consist of two independent pianos (each with its separate mechanics and strings) which are placed one above the other, a regular piano played by the hands and a bass-register piano played by the feet.

♪ Doppio Borgato is a double piano of extensive form, joining a concert grand together with a second piano, activated by a pedal board with 37 pedals, similar to that of the organ. Designed and hand-crafted by Luigi Borgato, it was patented in 2000.

传奇钢琴家索弗朗尼茨基遗留下来的Bechstein钢琴

传奇钢琴家索弗朗尼茨基遗留下来的Bechstein钢琴

 日前友人于布拉格拜访索弗朗尼茨基 (Vladimir Sofronitzky)的后代钢琴家, 并且试弹了传奇钢琴家遗留下来的Bechstein钢琴

俄国钢琴家索弗朗尼茨基被认为是俄国作曲家也是其岳父亚历山大•史克里亚宾(Alexander Scriabin)的音乐诠释者。

索夫罗尼茨基在祖国俄国颇受尊崇,但在西方国家由于从未举办巡回演出或录制专辑,因而知名度较低。李赫特(Sviatoslav Richter)和吉列尔斯(Emil Gilels)都尊称索夫罗尼茨基为大师。有一次,索夫罗尼茨基举杯称赞李赫特是天才,里赫特则回敬并称索夫罗尼茨基为神。听闻索夫罗尼茨基辞世的消息时,吉列尔斯不禁感叹:「世界上最伟大的钢琴家逝世了!」

世界第三美的莱罗书店

世界第三美的莱罗书店

 位于葡萄牙波尔多的 Livraria Lello e Irmão (莱罗书店),至今已超过百年的历史了

 The Lello bookstore in Porto, Portugal - open since 1869

Lello Bookstore,从外表看起来非常不起眼,但其实大有来头。

Lello Bookstore创立于1869年,历史悠久,因为内部独特的装潢,被英国卫报评选为世界第三美的书店。 而传说中,哈利波特的作者罗琳在写第一集时,正好在Porto担任英文老师,所以包括哈利波特的袍子、电影场景,都是来自对Porto的印象,

而Lello Bookstore的精致雕饰旋转木梯跟电影场景简直一模一样,让人待在这间书店内就有种彷彿进到魔法世界的感觉 !

可惜的是,本来是观光客最爱进来拍照的景点,却从今年开始,被店家禁止拍照了,可能觉得不胜其扰吧。

彩色人生,缤纷乐器 - 上低音号(Euphonium)

彩色人生,缤纷乐器 - 上低音号(Euphonium)

 上低音号(Euphonium),一种铜管乐器,一般由黄铜、磷铜等制成,常见于管乐队编制中。

上低音号形状比低音号小一些,音阶比低音号高八度,比法国号低四度。

上低音号又细分为粗管上低音号(Euphonium)和细管上低音号(Baritone Horn)

好莱坞露天剧场(Hollywood Bowl)

好莱坞露天剧场(Hollywood Bowl)

好莱坞露天剧场,是一座位于美国加州好莱坞北部高地大道(North Highland Avenue)的现代露天剧场,最初是音乐表演场地。 其正式开幕于1922年,原址是被称作雏菊谷(Daisy Dell)的天然剧场空间,并从启用开始就成为洛杉矶爱乐的暑期表演场地。好莱坞露天剧场同时也是当地小型乐团好莱坞露天剧场管弦乐团(Hollywood Bowl Orchestra)的表演场地。

好莱坞露天剧场最著名的特色是它的贝形露天舞台(band shell),一个自1929年起就令剧场增色不少的同心圆拱。大众艺人如雪儿、法兰克·辛纳屈、披头四乐团、平克·弗罗伊德以及茱蒂·葛兰都曾在台上举办过知名表演。从剧场北北东方向数里之外可以望见的著名好莱坞字样(Hollywood Sign)也为剧场增进不少场景气氛。

2003年夏季结束不久,露天剧场(可容纳17383人)的拥有者洛杉矶郡管理局,将1929年设置的贝形圆拱换成更新更大的改良式声学贝形圆拱,并于2004年夏季初次亮相。惦念贝形圆拱传奇性历史的文物维护者多年来强力反对这项破坏。即使是如此,这次完成的贝拱也只是排名第三,其之前两个设计则是排名第一和第二。1970年代后期开始,由于强力石棉水泥板外层不断硬化,好莱坞露天剧场逐渐出现音效上的缺陷。新的贝形圆拱不仅吸纳了1929年时的设计,也参考了两个小洛伊莱特贝形圆拱的特点。2004年夏季时,音效明显改善,这也让工程师在现场音效上的施工上学到一课。

起初,露天剧场非常接近原本的自然状态,仅以临时的木制长椅作为观众席,并在舞台上加装简单的遮雨棚。1926年,有个名叫联合建筑师(Allied Architects)的团体取得改造露天剧场的契约,并为它装上永久性座位与一个贝形圆拱。此举大大增加了容纳人数(全天出席人数的纪录始于1936年,当时共有26410人挤入露天剧场聆听戏剧歌手莉莉·彭斯的表演。)但令人失望的是改造后的结构明显的降低原本剧场应有的自然音效效果,而且此贝形圆拱也被认为无法满足听觉效果。

1927年表演季时,小洛依莱特使用一个《罗宾汉》戏剧演出之后留下的木材搭配抽象的美国西南部景观,建造出一座金字塔状贝拱。这座从声学角度来看被视为露天剧院史上最佳贝形圆拱,却不幸被认为过于前卫,而在当季结束后被摧毁。然而,莱特却得到第二次机会,而这次条约里明文规定贝形圆拱必须呈现拱状。

1928年表演季时,莱特建造了另一座木制圆拱,这次它呈现120度同心圆拱的造型,内部配有可动式板以调整声音效果。它被设计可以在音乐季时能拆卸并收藏起来;可似乎基于政治因素,这座圆拱没有完工,而没熬过当年冬季。

1929年表演季时,联合建筑师建造了持续使用到2003年的贝形圆拱,并于金属框架之外使用强力石棉水泥板。虽然它在声学设计上不如小洛依莱特贝拱,但最初仍被认为满足剧场的需要,同时其他地方的露天音乐剧场也模仿其清爽的线条与白色的外观,以及近乎半圆的拱形设计。当其声音效果不断恶化时,各种减轻问题的方法,从1970年代硬卡纸管做成的(同心环状柱样式)内拱开始,1980年代初期取而代之并沿用至2003年的大型纤维玻璃圆球(法兰克·盖瑞设计),这些方法大幅减轻了声音效果的问题,但因为从1920年代起急速恶化的背景噪音,声音仍需大量的电子扩幅器具才能到达全部观众的耳中。而贝形圆拱外观也增添一些视觉上的设计修改,这其中包括加厚曾经只有一个窄环的圆拱外部(以构成一座前舞台)。

2004年启用的贝形圆拱融入了1926年贝拱著名的前拱,向外张开而构成前舞台(proscenium)、加上1928年贝拱的宽广轮廓以及1929年贝拱的朴素白色(与大部分的线条)。2004年表演季时,由于后墙尚未完工,圆拱背部挂上白色布幕;2005年表演季展开时,贝拱的布幕被移除而露出完工的后墙。

除此之外,新贝拱装有录像摄影机线路,两旁各有座大屏幕,剧场场地最后端的照明塔上头也配有两座屏幕;在大多数音乐会时,贝形圆拱里的三座远距遥控摄影机以及前方包厢间的一座手动摄影机提供现场观众音乐家近身镜头,而该镜头往往游移于指挥者与任何「正在演奏」的音乐家之间。

世界文化遗产加泰罗尼亚音乐宫

世界文化遗产 : 加泰罗尼亚音乐宫 / Palau de la Música Catalana

http://www.palaumusica.org/

加泰罗尼亚音乐宫(Palau de la Música Catalana)是西班牙巴塞罗那的一座音乐厅,兴建于1905年到1908年,现代主义风格,设计者是建筑师路易·多梅内克·蒙塔内尔。业主是1891年创办的加泰罗尼亚合唱团(Orfeó Català),加泰罗尼亚文化运动的领导力量,被称为加泰罗尼亚重生。

1997年,加泰罗尼亚音乐宫和圣十字和圣保罗医院一起被联合国教科文组织宣布为世界遗产。今天,每年有超过50万人出席在加泰罗尼亚音乐宫的各种音乐表演,从交响乐及室内乐,到爵士乐和坎索(加泰罗尼亚语歌曲)。

加泰罗尼亚音乐宫坐落在狭窄的街道,立面装饰丰富,而且结合了多种元素,包括传统的西班牙元素和阿拉伯元素。

加泰罗尼亚音乐宫建筑是现代派风格建筑之一,色彩艳丽的雕塑和陶瓷马赛克装饰是其最突出的特色。

音乐宫外墙根据民歌创作的组雕、舞台拱门象征民族与古典音乐的群雕、背景墙上的缪斯女神等雕塑,以及彩色玻璃画窗、无处不在的马赛克拼图和绘画作品,把整座建筑组合为一件整体艺术作品。

加泰罗尼亚音乐宫2005年被选为世界文化遗产。

史坦威钢琴子品牌——“波士顿钢琴”

史坦威钢琴子品牌——“波士顿钢琴”

 波士顿钢琴从研发至今已经整整20年的历史,20年说长不长,说短不短,它的出现原本是为了提供中价位的史坦威钢琴给爱乐者,没想到经过20年的粹练,波士顿钢琴走出自己独树一格的风格,在钢琴市场中为自己赢得一席。

20年后的今天,为了彰显波士顿钢琴在严峻考验中不断粹练的精神,特别推出波士顿20周年限量纪念琴『THE BOSTON BLUES』,顾名思义,这台钢琴琴身为蓝色,使用与史坦威一样高规格的钢烤制作,全程在德国汉堡厂中进行。
 

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